第三章 艺术品的腐败与崇拜

艺术品市场的大起大落反映出什么问题？这个市场存在严重的非理性投资和投机行为，并且存在暗箱操作与市场垄断。第一，专家们垄断定价权，收钱盖章，虚假鉴定；第二，拍卖行卖假无罪，推波助澜。

郎咸平说

2014年10月15日，习近平总书记在文艺工作座谈会上讲话，今天我也借这个机会谈一谈中国的文艺市场。一般来讲文艺有三大类：第一类是动态的表演文艺，包括电影、电视、曲艺等；第二类是静态的出版物，包括图书、杂志、报纸等；第三类就是艺术品，包括古董、字画等。下面我分别对这三类文艺市场做一个深入剖析，分析一下习近平主席讲话的意思。

一、在中国谁是最大的文艺消费群体？

首先看图3-1，2003—2014年三类文艺市场的年销售额。那么以电影市场为例，12年间一直保持稳定的增长，并且年增长率高达35%。其间经历了2008年金融海啸，但似乎对电影票房没有什么影响。因为这是一个非常大众化的市场，只要几十块钱就可以看一场电影，是不太容易受经济波动影响的。再来看图书市场的销售额，远远在电影之上，但增幅很缓慢，只有年均4%。

习近平主席强调：“文艺不能当市场的奴隶，不要沾满了铜臭气。优秀的文艺作品，最好是既能在思想上、艺术上取得成功，又能在市场上受到欢迎。”听完这句话之后，你自然而然会想到图书市场的《小时代》，在商业上极其成功却收获了无数骂名。《小时代1》上市时10天卖了100万册，《小时代》1、2、3总共卖了700万册，这个数字在图书界是极其惊人的。因为现在一般的作品能够卖到2万册就算是畅销书了，卖到5万册以上那就是非常不得了的畅销书了。并且《小时代》这套书还拍成了系列电影，同样是票房火爆。

这说明什么问题？这说明，中国的图书和电影市场目前最大的问题就是低俗化发展。不但低俗，再用习近平主席的一句话，“存在着有数量缺质量、有‘高原’缺‘高峰’的现象，存在着抄袭模仿、千篇一律的问题，存在着机械化生产、快餐式消费的问题。”。比如《非诚勿扰》一出来，一大堆的相亲节目就出来了，还有《中国好声音》一出来，大量的类似节目也是一拥而上。

那么现在问题出来了，我们的图书跟电影市场品位低俗的原因是什么呢？很简单，因为中国人不读书。根据人民网2013年5月2日的报道，联合国教科文组织公布了一个数据，全世界年人均读书最多的是犹太人，年人均读64本书，北欧年人均读24本，欧美国家年人均大概读16本。根据中国新闻出版研究院院长郝振省介绍，韩国人平均每人每年读书11本，法国人、日本人年均读书8本多，而中国人如果去掉教科书的话，每年人均只读1本，可以说是全世界年人均读书最少。

更有意思的是，请各位再猜一下，中国大多是什么人在读书？答案一定令各位大跌眼镜，都是“90后”的朋友们。例如前面提到的《小时代》，它的受众平均年龄20.3岁，其中80%是女性，集中分布在二三线城市。电影受众也是如此，根据CHR院线的受众调查数据，整个看电影人群中25岁以下占比58%；25—35岁占比35%；35岁以上只有7%。换句话讲，一旦过了35岁，中国人连电影也很少看了。都是年轻人在看电影、读书，这也造成了图书市场的题材普遍低龄化倾向。

2012年莫言获得诺贝尔文学奖，他的书一下子火了。可是2012年小说销量排行榜第一名是《小时代3》，莫言卖得最好的《蛙》也只名列第11名，《丰乳肥臀》第16名。前20名畅销书中，青春校园小说有6本，网络小说和盗墓小说4本，这都是给年轻人看的。剩下的有官场小说4本，莫言的3本，另外就是《百年孤独》 《围城》和一部心灵修行的书。大家想想，莫言的书受众是谁？至少是45岁以上的人群，才对那个时代有深切的体验和共鸣，20来岁的年轻人能够看得懂莫言的书吗？

二、艺术品交易市场的大起大落

再来看艺术品市场的情况。和电影、图书的销售趋势完全不同，前两者是平稳增长，而艺术品销售是大起大落。为什么？请注意艺术品市场和电影、图书完全不一样，电影、图书是完全大众化的消费市场，而艺术品市场是服务于小众的投资群体。从这个角度来说，艺术品市场和房地产市场有一定的相似性。

图3-2中，我把近10年艺术品市场的成交金额与房地产市场的销售额做对比，有了一个惊人的发现：在2010年之前，这两条线的走势几乎一模一样，同涨同跌！但是到2011年，艺术品市场突然暴涨，增长率远远超过地产，泡沫非常严重。当然，涨得很疯狂，跌得也疯狂， 2012年，艺术品成交额几乎被腰斩。而房地产市场还是一路走高，直到2013年出现回调的趋势。

这里要说明一下，我把这两条线放在同一个图中，是为了趋势对比的方便，但其实这两个市场的规模是完全不同的，房地产的市场规模是艺术品市场的100倍。

再来看图3-3，中国艺术品市场在世界艺术品市场中所占份额。2008年之前中国的艺术品市场只占全世界的7%，但是到了2011年，竟然占到了30%，取代美国成为全世界艺术品交易最大的国家。因此2011年的泡沫最大，销售金额达947亿元。2012年，中国的份额又跌回到了25%，2013年跌回到了24%，销售金额跌到了442亿元。

三、背后的猫腻：专家与拍卖行难辞其咎

艺术品市场的大起大落反映出什么问题？这个市场存在严重的非理性投资和投机行为，并且存在暗箱操作与市场垄断。第一，专家们垄断定价权，收钱盖章，虚假鉴定；第二，拍卖行卖假无罪，推波助澜。

我们先谈第一个问题，专家们的垄断定价权。中国目前关于民间艺术品鉴定专家的资质、鉴定程序、相关责任等都是法律空白。各位有没有听过“金缕玉衣”跟“银缕玉衣”的案子？有个靠骗贷起家的犯罪分子，叫谢根荣，他先靠造假按揭的方式从建设银行骗贷6亿多元。眼看银行找上门来催贷了，他脑袋一转，找了一个专家叫作牛福忠，用金丝和银丝把一些廉价玉片串在一起，就变成了“金缕玉衣”跟“银缕玉衣”。并且他又找到了5个赫赫有名的专家来做评估鉴定，专家们对这两件“古董”估值24亿元。于是谢根荣就拿着这5个专家签过字的评估报告找到建设银行，又骗贷了4亿多元（这5个专家分别是世界文物艺术品鉴定评估委员会主任王文祥、原故宫博物院副院长杨伯达、北京大学宝石鉴定中心主任杨富绪、中国宝玉石协会原秘书长李劲松、原中国收藏家协会会长史树青）。

事情败露后，谢根荣被判了无期徒刑，建设银行行长被判了20年，但这出具评估报告的5个专家无罪。媒体采访其中一个专家王文祥，他回答说，“知道是假的，但签字是学术自由”。这是学术自由吗？这是赤裸裸的为虎作伥。央视《今日关注》栏目就说，什么叫专家鉴定？你拿一件收藏品去给所谓专家做鉴定，专家先给你一个口头估值，如果你需要出正式的鉴定报告，就必须支付这个收藏品估值的1%～5%的费用，否则专家是不会给你出具正式报告的。所以这纯粹是这些所谓专家索钱盖章、虚假鉴定的行为。

鉴定之后，你如果要拍卖，就必须通过拍卖行，这里面也有大量猫腻。著名收藏专家吕立新说，目前在拍卖行拍卖的大概有5000件徐悲鸿的作品，只有5%是真品，但是这5000件拍卖的徐悲鸿作品都有专家鉴定。另外一位画家史国良做过推测，大拍卖行中30%的拍卖品可能是假货，小拍卖行中70%的拍卖品可能是假货。那么为什么拍卖行能够拍卖这些虚假鉴定的文物呢，因为拍卖行卖假无罪。

还有一个案例特别有意思，有个上海收藏家叫苏敏罗，把北京翰海拍卖公司告上法庭，因为她以253万元拍得的吴冠中的《池塘》，经过吴冠中本人鉴定是假画，她要求拍卖行退还这笔款，结果法院判定她败诉。为什么败诉？因为按照法律规定，吴冠中本人说了不算，一定要三名国家级的鉴定委员会委员鉴定之后才算数，而且要在拍卖之后14天内出具结论。在这么短的时间内完成这个流程非常困难，专家们基本没空理你！这就是今天艺术品市场的腐败乱象。

我又想起习近平主席讲的一句话，“文艺不能在市场经济大潮中迷失方向，不能在为什么人的问题上发生偏差，否则文艺就没有生命力。”这句话就可以套在艺术品身上，目前在艺术品市场上，产生了庞大的以专家鉴定为幌子、拍卖行知假卖假的利益集团，导致艺术品市场乱象丛生，值得我们深思。

四、英美的经验：如何规范艺术品市场

我们来对比一下，英美成熟的艺术品拍卖市场是什么情况呢？

第一，拍卖行卖的东西是真的，这是最起码的要求！“免责条款”是“国际惯例”吗？英美都没有拍卖法来保护拍卖行。法律对拍卖和普通的商品交易是一视同仁的，对虚假拍卖的现象决不容忍，严厉制裁。任何一家拍卖行只要出现一次涉嫌故意拍卖虚假古董的行为，就会被强行逐出此行业，并且永远得不到“复活”的机会。

大拍卖行也有走眼的时候，但是要立刻把影响降到最低。1999年，英国伦敦苏富比拍卖行拍出4件黄花梨椅子，最后经专家鉴定为仿品，苏富比拍卖行立即承认和改正了错误，及时向客户退还了钱款，事后，几名负责征集、鉴定拍品的专家还因此事而主动辞职或离职。这种事情拍卖方恨不得越少人知道越好，我们竟然能打上官司，而且还能判定无责。

第二，鉴定艺术品真伪的和做艺术品市场估价的要严格分离，而我们是一个专家通吃。说到底，鉴定真伪这是一个严肃的科学问题。古董就要利用现代科技手段进行年代测定等。当代的画作要建立可追溯的体系，一件作品的来历、年代，之后由谁收藏、又转手到哪家画廊，这方面的文字记录非常完整。而我们只要专家根据所谓的“学术自由”来鉴定估值，所以才会有高达24亿元估值的“金缕玉衣”这样的荒唐事情。

所以，我要奉劝我们的小老百姓远离这个市场，花个三五百元买张画挂家里挺好，自己写写画画陶冶情操也行，要是投资就算了。

“三言”堂

本期嘉宾：王福重（知名学者，经济学家）

艺术品定价的“艺术”

王牧笛：我们先请王老师给说说，美国艺术家雷曼，在空白的纸上点了点颜色，估值1.2亿元人民币。在你看来是贵了，还是便宜了？

王福重：1.2亿元不多，这是拍卖的结果，如果不出这个价，他就拿不到。不要把人当傻子，表面上看只是一张纸，其实它是个金融产品。范曾写个字就几十万元，画个画更贵。最近上海有一个收藏家， 2.8亿港元买了一只鸡缸杯，他拿回去喝茶了，那你说他不是疯了吗？

王牧笛：我们媒体一般谈到艺术品市场，都会提到价格泡沫，还有文艺作品的非市场化定价原则，也就是权力的定价原则。比如很多艺术家，他当了什么主席、会长，他的作品价格就会一路走高。您是市场派的学者，您怎么看？

王福重：泡沫是个事后判断的东西，只有它破了你才知道有泡沫，没破之前，你就享受它，明白吗？

郎咸平：我在沃顿念书的时候，老师就说，你们干嘛怕泡沫呢？泡沫在，大家都有好日子过，比如说股市有泡沫大家都赚钱。泡沫一破，那才难过，对不对？

王福重：那错了，你老师前面一段说的是对的，就是说泡沫有什么可怕的呢？就在泡沫里过嘛。后面说泡沫破了怎么样，泡沫破裂就是人生和世界的一种运行方式，这就是世界本身，如果光有泡沫，不破裂，那还有什么意思呢？

艺术品方面，当然也不能一味否认领导的作品，比如说宋徽宗的花鸟，那也是值几亿元。但是我们现在的个别领导，他们的作品不应该在我们的话题里面讨论，为什么呢？我们讨论的是艺术品，那些人的不是艺术品，纯粹就是一张纸罢了，而且是把纸弄脏了，对吧？它是一种行贿受贿的新方式。

王牧笛：我发现领导都喜欢题词嘛，包括我们广东原来一个高官也喜欢，广东的很多酒店、饭店都有他的题词。结果他落马了，但是他题的字都是刻上去的，抹不下来，有些酒店只好在上面盖了一块黑布。

王福重：所以它就是一种权钱交易的新方式。那么，为什么艺术品的价格，常常超出俗人的想象呢？第一个，你不是讲价格理论吗？物以稀为贵。为什么物以稀为贵呢？边际效用高，回去看书就行了。

第二个，所有的价格都是供求决定的，甭管你是一般的商品，还是艺术品。你从供给说，就会发现，特别值钱的艺术品，大多都是已经不在了的艺术家的作品。为什么？因为他已经不在了，不能再增加供给了，它的价格就由需求决定。需求由什么决定呢？收入。穷人一个月挣2000块钱，你会买个鸡缸杯喝茶去吗？

第三个就是偏好。偏好是怎么来的呢？过去的艺术品纯粹是收藏，没有市场，就是少数人玩的。后来它商品化、市场化、金融化了，很多人把它当作投资品。注意，它是投资品。投资者大部分都跟你我一样，我们基本不懂艺术，但是不妨碍我们成为艺术品的投资者。就像我们不懂股票，也知道去买股票一样。那么投资者不懂，也不知道哪个好坏，听谁的呢？专家。专家说这个好，比如你刚才那幅画就是一张白纸，但是专家一说，那就不一样了。

王牧笛：等一等，插句话。刚才郎教授演讲的时候把专家批得是一无是处，在您看来呢？

王福重：也要看什么样的专家，像郎教授这样的专家还是可以的吧！

王牧笛：我似乎听明白了，他讲了半天，我明白一件事。就是在王老师看来，现在艺术品市场一点都没有乱象，特正常，而且特符合价格规律，是这个意思吗？

王福重：它的问题仅仅在于市场小。

郎咸平：你的意思是说只要专家说这是真的，你就该去买。

王牧笛：而且有人认就行了。

王福重：你要看专家的身份和经不经得起历史的考验。比如说梵高，梵高二十几岁就开枪自杀了，他生前就卖出去一幅画，还是他叔叔买的。后来人们才发现了梵高的价值，后现代派，他的《向日葵》价值连城。还比如毕加索的作品，根本看不懂，人都画得走形了，但是这在美学理论上来讲是非常高超的。就像莫言的作品，它叫魔幻现实主义。看不懂才是艺术，俗人都看得懂就不是艺术。所以说，我们就是专家一“忽悠”——当然我这个“忽悠”是个褒义词了——需求就多了，再加上供给又稀缺，价格自然就上去了，因此人死画值钱。

郎咸平：那我再问你，如果专家说这是徐悲鸿的画，价格上去了，但实际上是赝品呢？

王福重：专家也应该是竞争性的市场，比如某个专家说，这是徐悲鸿的真迹，那么你就得允许大家提出反驳意见。如果市场足够大，就肯定有人指出它不是徐悲鸿的作品。如果所有的专家都说是徐悲鸿的，那就没有问题，因为如果所有人都认为它是徐悲鸿的，它就是徐悲鸿的。历史上这样的事例很多了。

王牧笛：对！

王福重：但是如果这个市场是正常的，专家市场是竞争的。我想不会出现说这个专家就敢胡说，说这个就是徐悲鸿的作品。

王牧笛：王老师，以前我以为你是历史学家，现在发现你是个艺术学家。

王福重：生活无处不金融，艺术品也是投资品，也就是一个金融产品了。它有它的特色，因此它就跟卖鸡蛋不一样。我们到市场上，看到有很多老太太卖鸡蛋，它是竞争性的。而艺术品一般采取拍卖的方式，它只有一个卖者。

郎咸平：万一这个拍卖品就是假的怎么办？你的价格竞争怎么处理这个事呢？

王福重：我们知道这在经济学上叫信息不对称。买者不知道这个东西是不是真的，只有卖者知道；但是卖者不知道买者的收入，或者愿意出多少价。怎么办呢？这就是中间商的作用了，比如他有中介组织，有鉴定的人，有评估的人，他们靠什么吃饭呢？靠专业知识，靠正确的评估。如果他们评估失误，他们就被市场淘汰。

王牧笛：我们先不讨论这个理论话题。现在主流媒体有新的说法，叫文艺要为人民群众服务。我们来看一条微博，财经网报道，“本山响应习总书记文艺座谈：很激动，晚上睡不着觉”。赵本山说：“所有从事二人转艺术的演员和人员，都要认真学习这个讲话，认真演出，净化舞台，抵制低俗。我们是农民，是改革开放的受益者，要真心为人民服务，要抬头看路，不要钻到钱眼里，总书记讲话的精神，会让我们二人转在新起点上实现提升。”

王福重：我们知道中国几个传统的艺术形式，包括二人转、相声，它本身就取自街头流浪艺人的创作，是深深扎根于基层和民间的，因此它有生命力。但是也不可否认它们有些低俗的成分，而这些低俗的成分往往也是它们生命力的一部分。我们发现有些东西像相声，当它登堂入室之后，生命力就消失殆尽了。那怎么办呢？也就是说你既要做到有市场，但是又不要钻到钱眼里去，你怎么办呢？我觉得赵本山说对了，他们重要的任务就是学习，在互联网背景下，在大家的文化、见识都提高的情况下，他们如何能逗我们笑。

王牧笛：话说回来，很多网友评价王老师，说王老师是财经界最会说相声的，也是相声界里最懂财经的。

王福重：你这样讲不是一种表扬啊！

王牧笛：没想到王老师真的对相声有研究！

王福重：我经常说，中国人不能说不聪明，但是如果做学术研究，包括经济学、金融学的研究，我们与先进国家还是有不小的差距。但是中国人在文学艺术上绝对是世界顶尖的。因为艺术是一种对于本民族的生命的体悟，中国历史太悠久了，因此体会得可能比别的民族要更深刻一些。但是如果没有一个规范的艺术品市场，我们在文学艺术上的盛世可能就不会重现。