光学与摄影用光术

作为科学门类，现代光学领域研究的内容复杂而又高深；而摄影用光术所关注的并非光的本质，而是光线照射在物体上所产生的千变万化的视觉效果。

什么是光

光学的基础知识，每个人都应该在物理课本里学过。如果从没读过这些，那么显然最迫切需要的读物应该是初中课本而不是摄影书了。

早期的光学研究的内容主要围绕着可见光。而作为一个科学门类，现代光学研究领域包括微粒、磁场、电场、频谱、激光、光纤等，显得复杂而高深。通常把光学研究分成几何光学、物理光学和量子光学几个门类。与之相比，摄影用光虽然内容复杂但并不高深，其中涉及的光学知识实际上是非常初级的——基本包含在几何光学的范围之内。

简单地说，摄影用光术关注的并非光的本质，而是光线照射在物体上所产生的千变万化的视觉效果。

感光与曝光

摄影术诞生的基础，来自于银盐粒子的感光特性。今天，虽然记录光线的载体已经由胶片发展为CCD、CMOS，但摄影术依赖感光特性这一基础并未改变。

值得注意的是，不同感光材料记录光线的能力都是有一定限度的。通常把感光材料在正确再现景物亮度差异前提下允许的曝光量变化的范围，称为曝光宽容度。不仅传统胶片与CCD、CMOS等感光元件所能提供的曝光宽容度有所不同；黑白胶片、彩色负片、反转片等不同种类的胶片记录光线的能力也并不一样。因此，如何在不同情况下让感光材料获得最“合适”的光线，就成了摄影中一项非常重要的技巧——曝光控制技巧。今天，虽然数码相机已经高度自动化，能够提供许多曝光控制的功能和手段，但仍然远未达到“尽如人意”的程度。曝光控制技巧的重要性依然没有减弱。

光与色彩

在初中甚至小学课堂上，我们都做过光经过棱镜折射转换成七色光的实验，也学过为什么在不同时间、天气下，太阳光的颜色会有所不同；为什么天空看起来是蓝色、树木看起来是绿色……

色彩形成的原理尽管简单，但在摄影中，色彩的表现、控制、运用则涉及许多非常复杂的技巧。色彩既是摄影的表现对象，也是摄影的一种重要表现手段。做到正确的还原色彩，就需要对色温、白平衡、固有色与环境色等有着充分的认识。而充分运用色彩作为表现手段，还需要对色彩倾向、和谐色与对比色、色彩的饱和度、面积等色彩与构图方面因素有充分的认识和把握。今天，一个合格的摄影师同时还应该在数码感光元件的色彩生成原理、数字暗房色彩调整技巧等方面，积累足够多的知识和手段。

光的方向性与光效

光线照射在物体上形成的照明效果被称为光效。光效原本是一种自然存在，本无所谓好坏。在摄影领域，为了使景物尽量接近我们心目中的“理想效果”，就需要对光效从各个方面加以控制、调整，因此控制光效就成为摄影用光术中的核心技巧。

直射光线能够产生强烈的轮廓和投影；折射、反射的光线能够带来柔和的层次和过渡。在光效控制技巧中，运用光线方向性带来的不同照射特性，并对自然存在的光效加以调整和补充，就成为摄影师必须掌握的技术。

在后面的章节里，将对这里提到的概念及相关技巧、应用，加以详细的阐述。