他序

迎明光 破洪荒

“济洛水，夏荷摇，含待放，知时发”，这是我欣赏刘鑫的创意书法作品时的真实感受。刘鑫的书法作品中包含着他对艺术创新和文化价值趋向的思考，以及对于深入做好艺术教学的理解。

在近30年里，中国的艺术和设计基本走过了向他人学习的阶段，今天的有识之士多从正本清源入手，进一步探讨文化发展方向及艺术创新问题。其实大家都知道，创新或创意不是空中楼阁，更不能一蹴而就，尤其是对于书法而言，多需要深厚的传统文化功底、综合的知识背景和探索的动力与积极的发展愿望以及恰当的时机，创新才能够破茧而出，并且能够站得起立得住，我看刘鑫做到了。我们应该为之庆幸，有这样的年轻人勇于奋斗，敢于突破，不为成熟或规范所累，以“不以规矩可成方圆”的胆识，走出了一条自己认为对的路。探索是艺术生命力的体现，也是对于艺术本身的尊重。相反故步自封则是对艺术最大的伤害，创新并寻求发展之路才是对传承关系最好的解读。很明显，刘鑫的创意作品是在不断思考的过程中脱颖而出的。其造型风格具有显著的艺术特征，构图灵活、别具一格、笔意丰富、不拘一格、耳目一新、跃然而出，内在气度则彰显着波澜壮阔的汉朝画像之风。同时运用设计之法，探讨书法用笔新语境，根据主题内容书写着特定的创意与画意，跨越艺术和设计两界，为现代设计所适，为现代设计所需，这也正是书法或书写必须面对的一个重要课题。刘鑫的创意书法适合时代的需求，知时而发，恰逢其时。

刘鑫的这本书呈现了书法的另一面，不仅有感而发地写，还有理有据，探讨性地表明成因。根据书写主题内容制定相应的解决方案，探讨书写的方式与方法，作品应该如何构图、整体形态表述什么、重点要点在那里、笔法用笔与内涵的关系和细节处理问题以及整体感受等，都进一步做出了较为深入的表述。显然，不拘一格的书写表现背后是以章法作为支撑，这样不仅易于传播，对于探讨更具有积极意义。从本书研究部分来看，是在为书写主题制订方案，不同的内容有着不一样的书写方式与方法，这也反映出了书法作品不仅是书写出来的，更应该是设计出来的。

我目睹了刘鑫的成长、发展和壮大，他从含苞到绽放付出了艰辛和努力，他不仅为大家展现出了丰富的、具有特殊感觉的作品，还为我们提供了一种理念、创作思路和方法，打开了毛笔书写的另一扇门。对此，欣喜之情难以言表，深厚的文化情怀更加难以抒发，在这里我只能以老师的口吻说：继续写下去、做下去，以更好的作品和更加深刻的文化理解进一步证明自己。接受也好，探讨也好，引领也好，争议也好，这些都是积极的信号，现代社会需要这种破天荒的精神！

——山东工艺美术学院教授，研究生导师，著名图形研究专家

李新君教授

2016年夏

大道无形 持之以恒

坚持做一件事情不容易，一直满怀热忱坚持做一件事更是难能可贵。积水成渊，聚沙成塔，真正的成功需要从最基本的开始反复练习，需要打好坚实的基底能力。

世界很精彩，在这个充满欲望与诱惑的时代，仍能以平和的心态保持着最本初的追求，不忘初心，以一种近乎禅的修持，不急不躁，不受外界干扰，全心全意投入一件事，这是值得每一个人学习的。

文字本身不仅传达着这样或那样的含义，每个人在读过几个字或一段话后，大脑里还会呈现出联想的画面。刘鑫善于抓住这些瞬间，根据理性的分析及感知将它们融入到书法当中，他也正在尝试着将书法这种传统的艺术形式以一种更现代、年轻人更容易接受的形式引入商业设计，让它发挥其潜在的价值。这是刘鑫的书法设计中非常有意思的地方。

书法应该怎么写呢？刘鑫在书中通过细致入微的介绍与详细的案例分析来解答这个问题。书法有时也是我们传达情感的手法，它是感性的，它可以更好地承载我们的思路，像插画、像难以言表的话语。我们的情感由心而发，字法其意，书法有时也是表象，不可因表象束缚而拒绝表达，拒绝了书法。所以书法应该像音乐一样是随性的，是有感情的，是近人的艺术形式。很多人因为怕写不好字而感觉书法是有门槛的，是有距离感的，刘鑫的这本书也许会让你对书法有一个新的认识。

冰冻三尺非一日之寒，刘鑫的书法设计轻松、简单，但处处见功底。对于书法设计的理解与思考更是可圈可点。他敢于突破传统、大胆创新、大胆创作。相信带着初心、带着热忱，带着不断探索的精神的刘鑫，一定会在设计和艺术的道路上越走越好。

——深圳平面设计协会主席

刘永清