第二节 素描的分类

德加说：“素描画的不是形体而是对形体的观察。”那么这种观察到的结果以一种什么样的形式表现出来呢？素描大致可以分为以下四种：结构素描、光影素描、表现素描和设计素描。当然这四种类型的划分并不是绝对的，它们之间也相互联系、相互渗透，至于将素描分类主要还是为不同的绘画目的服务的，主要看画家更偏重哪一方面的训练或应用。

一、结构素描

结构素描是设计教学中的一门重要课程，是培养学生造型能力和设计思维能力的基础。学习结构素描对于初学者来说，关键在于理解对象的内外结构关系。

我们在基础教学中所说的结构素描，是指排除自然光对物体的影响，以研究物象本身固有的结构为中心、线条为主要表现手段的一种绘画方法。用线条表现形体外部与内部的结构关系。结构素描与传统素描的区别就是：传统素描强调物体外部明暗形体的再现，为绘画色彩做准备；结构素描则强调用线条表现形体的内外结构，为设计图的精确表现做准备。在结构素描的训练中，通常把复杂的形体分解为简单的几何形体的组合，并明确它们之间的组合关系，来更好地研究造型规律，并且按照严格的焦点透视规律，在二维的画面上塑造三维空间的立体形象。结构素描由于更注重物象本身的组合关系和透视变化规律，所以更具有理性的特征，通常在工业造型专业中被广泛应用。设计学的兴起，新一代设计教师从结构入手画出更灵活、更扎实、更有表现力的结构素描。结构素描从结构入手，可以画为忽视光线，纯粹以线为主的结构素描，有空灵、装饰化的美感；也可以画成线面结合的结构素描，既具有传统素描的光影效果又有结构素描的扎实、细致、精微。对于设计而言，结构素描绘制速度快，效果突出，不受光线限制，无疑是重点发展趋势（图1-11）。

二、光影素描

光影素描也称调子素描、全因素素描或明暗素描，是结构素描的进一步深入。这种素描的特点是以在线条为主要表现手段的基础上，施以明暗，有光影变化，强调突出物象的光照效果。

光影素描是主要利用光线照射到具体物象上反射出来的明暗层次来塑造形体的绘画方法。我们在刚刚接触绘画时所学习的素描中几何形体的三大面五大调便是最基础的光影素描。光影素描通过利用射灯光照强度、灯光的角度，来分析研究物体的结构关系、造型特点和造型规律，体现造型效果。受光面称为亮部，背光面称为暗部，物体各面因受光角度不同所产生的明暗变化也不同，这种明暗变化就会使人们感觉到体积与空间的存在，所以明暗关系是素描表现立体、空间变化的主要手段之一，也是造型的生命（图1-12）。

三、表现素描

表现素描强调技法与观念的有机结合，将内心的意图映射到画面上来，是一种比较主观、比较个性的绘画形式。它主要分为：结构表现、色调表现、质感表现、技法表现等，不同的侧重点决定了画家的表现形式的不同，但无论什么样的表现形式都像一面镜子一样映射出了画家的内心感受。一般初学者不提倡训练表现素描，因为初学者主要是以夯实基础为主，这种素描更偏重研究性，是鉴于一定的素描基础之上的（图1-13～图1-15）。

四、设计素描

设计素描作为素描的一个分支，主要是为设计服务的，但是它的本身却不是设计。它是以研究自然物象为前提，从宏观、微观、多视角、多层面的观察对物象各种形态进行分析与表现。这一类型的素描已经超越表面描摹，主要侧重强化形态语言的形式意识，对画面的形式要素如结构、对比、秩序、节奏、韵律和图形主动关注。运用形式美法则，有目的地对可预见性的问题进行前期的预想和改良。在自然界数不胜数的各种形状中，艺术家们选择了其中一部分进行描绘，即选择物体的线条、形状、材质等重要特征进行描绘，使观者充分了解我们的表达意图。

设计素描包含了素描中所共通的内容，建立在结构素描、光影素描的基础之上，并具有设计专业的倾向性。目前，艺术类高校的设计专业普遍开设此门课程，同时设计素描可作为设计类专业高考美术加试的必考科目（图1-16、图1-17）。