安云武

封杰：今年是马派创始人马连良先生诞辰一百一十五周年，北京戏曲艺术职业学院《京剧大家绝艺录》，特意请来了北京京剧院老生名家安云武先生，为大家讲解示范马连良马派艺术。安老师，您好！

安云武：您好！

封杰：我想请问您，大家都说马派是潇洒飘逸，那他表现在什么地方呢？

安云武：全面的，比如说他的唱、念、做，他是全面的潇洒，全面的漂亮，就是总体上美感，而且美到极致，包括他的扮相，他的化妆，他的服装，他使用的道具都美，所以给人以美的感受，很美了不就潇洒漂亮了吗？

封杰：是是是。

安云武：当然，具体比如说他身段的美，身段的潇洒；比如说他唱得潇洒，唱得那么圆润，那么时尚；比如说他念得那么口语化，那么风趣，那么有人物，那么有生活；他的表演那就甭说了，那是细致入微，表现人物非常的到位，非常的透彻，而且他在表现过程中，总体美的情况下，在各个环节都美。

封杰：等于马先生创立马派艺术是一个很综合的、完美的艺术。

安云武：是的。

封杰：他有一出戏，就是那个《白蟒台》，是您在1962年在北京戏校上学的时候马先生亲自传授给您的？

安云武：是。

封杰：这出戏也是马先生青年时期创造的一个剧本？

安云武：对，因为这个戏它只适合青年演，这戏太累，一般地说，你能唱了别的你唱不了《白蟒台》。

封杰：那它难在哪儿呢？

安云武：难在于，前面第一场不说了，就难在“蟒台”这一场。在舞台上，您站着唱坐着唱都成，“蟒台”这场是盘腿，这么一盘腿坐，就坐在台上，这场戏二十七八分钟，这里边有五段唱、五段念，你坐那儿唱你使不上劲，你提不起来这气口。这就要求功夫，同时也要求体力。这五段唱、五段念，一般人是念完就横，横了就没法再唱，有的是唱完再念的时候，你找不着两者的衔接位置了，这就很麻烦。

封杰：所以马先生就要求，唱什么位置念也什么位置？

安云武：对，他要求就是这样唱，以说为主；这个念要念出这个旋律来，念出音乐性来，念出节奏来。所以唱和念其实在他的认识上和他处理上，他这两者是完全衔接的。

封杰：这个戏重中之重就是“蟒台”？

安云武：对，“蟒台”。

封杰：这里面有五段念、五段唱？

安云武：对。

封杰：也就是表现出王莽又悔又恨，也是一种又怒，那您给我们详细介绍一下这段。

安云武：好，那我先把怎么坐先说一说。盘腿，就这么一盘腿也是为了便于演唱，在桌子上要垫起一垫子，就是咱们的椅垫，起码有这么高，垫起个椅垫就为了方便演唱。这场的扮相：大蓬头、道冠、道箍，然后身上这儿要中间要挎一个印，所谓的印，其实就是玉玺，手里拿一个云帚，穿的是一浅豆沙的褶子，脚底下穿云头履。压着光又不能总压，你总那么黑唱不成，什么时候起光呢，就是你压下光开始起，这时候有一个逆光打在王莽这个蓬头，后边一逆光，所以有一种很孤单的意境，一种感觉，再加上整个其他光是压下来的，所以就把这个在不违反大的原则，不大动干戈的情况下，把当时王莽在地窖里边，地穴里边那么一个特定的环境点缀一下，渲染一下。那么具体到这段【粉蝶儿】应当怎么唱？昆曲怎么唱？跟胡琴不一样，要唱出笛膜那个味道，“刘氏重兴”，就是吹，那笛膜，就这么一点要求，这也是马先生。（唱）这个锣鼓跟前面这个曲牌意境，这个曲牌的意境一直要控制到最终端，控制住，这静音要静到什么程度，收到什么程度，收到零，收到彻底无声就静下来了，他就把观众弹压下来了，让观众服服帖帖在那儿听，当然很难。

下面就是四句诗：“谋篡江山十八春，干戈滚滚不安宁。万里江山一旦尽，社稷犹如风前灯。”社稷犹如风前灯，那风前灯噗一吹灭了，江山到今儿这样了，随时可以灭亡了。他深知，他是个政治家，他是靠政变把前一任的皇上给推翻下去的，所以这套东西他清楚啊，所以四句诗不要念成平均律，要有上下句，上下句还不说，第三句还要短促一些，第四句要拉长一些，为什么要拉长呢？既是从诗词的格局来说应该是这样的，同时从感情上来说更是这样，“谋篡江山十八春”，这说他过去干什么；“干戈滚滚不安宁”，说明这些日子不怎么样；“万里江山一旦尽”，更不怎么样；“社稷犹如风前灯”，这风前灯这可就是感叹带哀叹啊！情感不同。所以我们要懂得古诗词吟唱的方法，古诗词来说，它是吟唱歌词，唐诗宋词都是吟唱，我们在舞台上更是吟唱，所以这个地方，长短句不同，处理不同，节奏不同，感情不同，要处理好。这时候报名：“孤—新始君王莽，字巨君。”好，这个“字巨君”我解释一下，原先在1963年学的时候是“字巨天”，后来我回到北京以后准备恢复这戏的时候，迟金声先生考证了一下，说看了书上的原文，对于王莽的介绍不是字巨天，是字巨君，君臣的君，所以我按照老师吩咐把这改过来，字巨君。这时候开始自报家门，介绍当初的往事，“只因平帝无道，有慢皇亲，上大夫徐世英与苏献定计，设下松棚大会，用药酒毒死平帝老王。孤得了汉室江山，坐了一十八载”。这段就是说他当初怎么害死平帝，这个叙述他没有，其中没有掺杂对这个事件的评论和感慨都没有，他只是叙述了一下。所以这个要念得比较得紧凑一点。叙事叙述要紧凑，像念要紧，“内有九载干戈不息”，这时候有点感慨，我一共做了十八年，“内有九载干戈不息”，画一句号。这一段历史已经说清楚了，告知观众，告知清楚了。下边再单说一段，“只因妖人刘秀在白水村起义，拜邓禹为军师，一路之上斩关夺寨，势如破竹。因此孤离城四十余里刨下地穴，孤砌造一台名叫白蟒台”。你看，这“白蟒台”三个字点题，点题的三个字，这戏叫什么？叫《白蟒台》，整个的事件是围绕着白蟒台而进行的，王莽在白蟒台藏着，刘秀是进到白蟒台把王莽逮住的，王莽要从白蟒台拉出去到云台观斩首的，所以这三个字很重要。

这一段就有了自己的处境和感情了，这时候在技术上要有处理，怎么处理呢？因此“孤砌造一台，名曰”，空一下吸气，“白蟒台”，这就直接塌下来不成，要有一个在平地再起，斜坡再上白蟒台，上来了，“台”，才能有那走音下来，这时候借这段民谣了，“卯金刀，坐龙楼，主去头，万事休”，“因此孤离城四十里刨挖地穴，砌造一台名叫白蟒台”。这段民谣我再解释一下，卯金刀，咱们繁写的刘，上边一个卯，下边一个金，这刀是个立刀，“卯金刀”；“主去头”，主字把那一点一去掉是个王字，所以这里边其实这个民谣，就是一种包括了，白蟒台，这白蟒台三个字点题，点题从这三个字的技术处理，就是白蟒，滑音，白蟒台，落这儿了吧，落这儿（台），抬起来抬，往上滑，（台）！再擞音再落下。所以这里边有一定的技术处理。

下面又是到叙述了，“孤王命王洪下涧取水，天到这般时候，怎么还不见到来？万般皆由命，半点不由人”。这时候王莽知道，在地穴里边很黑暗，知道有人来，这眼睛是一种模糊的，朦胧的，像咱们现在这舞台这么亮，我就看见你是谁了，那不成。

“你们是甚等样人，怎么打进孤的蟒台来了？”

“臣邓禹。”邓禹来了，这心里大大地吃了一惊。

“你是邓先生？”

“正是。”

“您到此做甚？”

“迎王接驾。”这时候这心倒放下来了，得了，您来逮捕我来了，没什么别的盼头，所以倒淡定了。“怎么，你是前来迎王接驾的吗？”

“正是。”

“邓先生哪邓仲华，想当初孤王得了江山之后，也曾封你的官职，你执意不受，你先要拜严子陵门下学习道法，如今却道法学成，保定了刘秀前来捉拿于我，你纵然将我拿去，不过是千刀万剐，邓先生，你那心中岂（用眼睛犀利）不悲痛？岂不知飞鸟尽、良弓藏，狡兔死，走狗烹，这敌国破—谋臣亡啊！”破，破，闭嘴了，破，鼻孔呼吸，这也是一种很重要的方法，多一个口腔呼吸，咱们口腔就多干燥一次，所以要多用鼻孔呼吸，“敌国破，谋臣—”，正好，“谋臣亡！”这一段从念到唱都比较的平稳，因为它跟邓禹的关系，首先是没有冤仇，也没有责难邓禹什么，邓禹是各为其主，人家各为其主，我就是为了保着刘秀我来打你，但是你，很惋惜很后悔，很觉得不爽，所以不是愤怒，也不是悲哀，都不是。那么就是说跟邓禹是这么样一种关系，所以他是一个有正常的平稳的关系，所以这一段【原板】也是一个正常的平稳的【原板】。（唱）就在【原板】的过门中，要有一种跳跃性，要有一种赶前错后，不是死节奏。错了吗？没错，对了吗？全不对，他没有音乐的跳跃性啊，没有感染力啊。所以（唱）“岂不知越国中范蠡、文种，他二人为吴仇建立奇功。你就该学范蠡五湖息影，那文种到后来死在剑锋”。这后两句感情要有所宣泄，节奏要有所变化。那么也就是说在很普通的【原板】里要有不同，不普通的处理，这段【原板】才能在普通的【原板】里唱出不普通的一种感觉和意境。

好，这个人物（唱），这儿还看不清楚，但是看见一白的，穿白衣服。邓先生，这位白袍将官他是何人？他是岑彭。“岑彭？你就是岑彭？”立刻不一样，跟邓禹的，王莽的脸面决然不同。“你就是岑彭，你到此做甚？”

“迎王接驾。”

“岑彭，你也是前来迎王接驾的吗？”跟刚才跟邓禹念“你也是，你是前来迎王接驾？”完全用的逻辑重音不一样，你也是前来迎王接驾的吗？你也是前来迎王接驾的吗？“岑彭啊岑彭，你呀可比不得邓先生了，想当年孤王武科场内，中了你的相貌，不中那马武奇才，点你为状元，又恐亏了将军之才，命你一同九梁王前去镇守棘阳，怎么？你也归顺了刘秀前来捉拿于我？”这时候要用典了，什么典故？“你怎不学乐羊子之故，反学那李陵背汉。”这第一个典故非常的盛意，这第一个典故是在《东周列国志》第八十五回上，我这剧本里有详细的介绍，第二个典故大家伙比较清楚了，反学李陵背汉，所以当念到用典的时候，一定要口齿特别清楚。说句实话，像这样的典故到现在，咱们现在在座的观众基本没人知道，你怎不学乐羊子之故，这个乐羊子之故现在没人知道是怎么回事了，所以你再不念清楚这观众他不是更不知道，本来就不知道，他再没听清楚，他不是更不知道吗？所以念典故要加重口齿的清晰度，你怎不学乐羊子之故，反学李陵背汉？这李陵背汉也要念清楚，观众好知道李陵，苏武牧羊的李陵是叛徒，反学李陵背汉，“你食我王莽的俸禄，却与刘秀办事报应昭彰，孤可容你，只恐天不容尔！”就一个垫“尔”，多么的难是吧。一般的情况下，念到这儿就横了，这里边又有贯口，又有很费力，很费劲的一些生僻的这个典故，再上非常难读的一些字。所以要非常用力，非常靠前，可是一般靠前念半天到这儿就哏了，“尔”，横了。所以怎么办呢？那么这段就从这儿就要开始唱起了。

“岑彭啊岑彭，你呀哈哈哈，（跟唱一样）你呀可比不得邓先生了。想当年孤王武科场内，中了你的相貌，不中那马武奇才”，你听，他是一个调门，都跟一会儿那唱是一个调门，“将你点为状元，又恐亏了将军之才，命你一同九梁王前去镇守棘阳。怎么？你也归顺了刘秀前来捉拿于我？你怎不学乐羊子之故，反学李陵背汉！你食我王莽的俸禄，却与刘秀办事。报应昭彰，孤可容你，只恐天不容尔！”所以就是说唱和念：“岑彭卖主去求荣，有何脸面见朕躬？田舍郎孤待你十分恩重，怕的是，怕的是小奴才你不得善终！”

这段叫【二黄碰板】，前面那段，跟邓禹那段叫【原板】，这就是人物关系不同，你恨他，因为恨，这说话的语速就要快，这个气愤也要怒，你恨他，所以就要有一个节奏的变化，板式的不同，情感的不同，唱腔的运用。这边又搭话了。“邓先生，这员将官他是何人？”

“他是邳彤。”

“邳彤？我前儿个刚命你去抵抗，邳彤？邳卿家”，他没先叫邳彤，他先叫邳卿家，这就是两个人物的关系，我刚刚派你去，他还没过来这劲，邳卿家，他首要任务问什么？急切地去问，“邳卿家，孤来问你，你家大元帅呢？”

“我来问你，你家大元帅呢？”

“战死沙场。”

“怎么讲？”

“战死沙场。”

“哎，卿家！”好，这又说明了咱们一个“盖”，我来问你你家大元帅呢？战死沙场。怎么讲？战死沙场。叫起来，卿家！所以这个叫，叫的这个【哭头】怎么叫起来的，但怎么铺垫起来？就是这一铺一盖，再盖再盖叫起来，这就是咱们老传统里边的最常用的一种办法，但是我们要知道，这种办法怎么样把它用好，怎么样把这情绪顶上来，这时候顶到极点了，卿家！痛心。他这个几句话唱，要唱得非常痛心，非常地动感情，非常地悲痛，非常地绝望。“听说是九梁王遭了害”，所以他这音形是在哭，在哭泣，这个唱不是唱，他其实是在哭泣。哭着入，“好一似刀割肉箭刺胸怀”这完全是一句【哭头】，这段哭，这一句【哭头】，“好一似刀割肉箭刺胸怀”，这一句就像挖心一样，刀割肉挖心，乐队一停，大呼吸深呼吸，注意口形和音形，口形控制住不要穿，不要打开，随之打开，逐步地加强，加强音量，（唱）狠到了，再收回，（唱）感情宣泄的就要如此一般。特别是有一下杂音，（唱）透气。眼前若有苏献，收住，（唱）。好，我把那个锣鼓的运用。（唱）这是一般的，一般的观众的“入头”都是在末锣完了再入。

当初马先生教我们，这时候（唱），它入进来再顺着它，“岂容尔等”，这时候他恢复帝王之相：“打进孤的白蟒台！”节奏多急，因为他恢复了，“眼前若有苏献在，岂容尔等打进孤的蟒台。”我还是王莽。这时候再见邳彤换说法了，不叫邳卿家，“邳彤你到此做甚？”叫邳彤了，说完了苏献，这时候就面对咱俩，你今儿来你干吗来了？你到这儿来抓我，你干吗来了？来了，口气变了，邳彤你到此做甚？迎王接驾。“想你家大元帅既然战死沙场，你就该以马革裹尸还进京报上一信，孤发倾国人马，与你家大元帅报仇，方为人臣之道，怎么你也归顺了刘秀，前来捉拿于我，你岂不知”，得从“岂不知”这仨字，“岂不知”仨字多困难，就要特别靠前，“你岂不知豫让吞炭漆身，荆轲反刺秦庭”，又是两个典故。豫让吞炭刺漆身，荆轲反刺秦庭，“鲁夫痛汝，尚且忘身” 。这鲁夫痛汝就更没人知道了，我要不学戏，我不看这《东周列国志》我根本就不知道，鲁夫痛辱尚且忘身，况你身为大将，难道就不晓得忠义，枉生天地之间。这时开始换口，鲁夫痛辱尚且忘身，况你。开始，深呼吸。“身为大将难道就不晓得忠义，枉生天地之间，我把你这乱臣贼子，人人得而诛之！”他已经开骂了，我把你们这一帮乱臣贼子，人人得而咔嚓，这么一个困境之中的一个老人尚有如此的气势。所以这个地方就叫贯口，这贯口就是一块板，一个尺寸，“况你身为大将难道就不晓得忠义，枉生天地之间，我把你这乱臣贼子，人人得而诛之！”这【原板】也不一样了，起一个【长锤】，这【长锤】夺头要特别精神。（唱）用了一个老旦过门。

“在阵前死了。”这句双翻的，往高双翻的这句唱腔，徐校长当初也讲过这一类唱腔，叫“满江红”，这句要接前边的贯口念白的气势，要接【长锤】的气势，（唱）“在阵前死了大元帅，你就该单人独自奔回京来，去报冤仇把人马带，方显得大英雄做事有才，孤道你是忠心耿耿邳天采，有谁知你归顺了刘秀，带众将进孤的蟒台，这是你的大不该！”你真不该，所以他对他是一种斥责，责备他，你真不像话，我对你这么好，你怎么搞的呀？是这么一种态度。所以这个唱腔从前面的“满江红”到后边的最后不该，低处，低处徘徊，高和低，一头一尾互相照应，互相呼应。邳彤再接，接完几句，姚期有点不耐烦了：“邓先生，这员将官絮絮叨叨他是何人？”“他就是姚期。”眼睛，我从来没见过姚期，他就是姚期，“事到如今啊，孤又想起一桩公事来了”。见着姚期他可就想出，“当年得了江山之后，苏献一本奏道，河南郏县鬼神庄有一英雄，名叫姚期，叫孤聘请来，大小封他官职，那时孤未把此事放在心上啊”。自责呀，我怎么就没听苏献的话呀？放在心上，“到如今归顺了刘秀，做了架海金梁，这是孤错在当初，悔在今日呦”。悔，你看，这一个悔字，说明了王莽自责呀，后悔呀，我没听当初，同时把感情基调垫好以后，你这个念白你就知道你怎么念了，我把【四平调】唱一下。

“ 孤王当年选将才”，苏献。进入，鼻腔进入假声了，“苏献一本奏上来”。苏头一出去，控制特强，（唱）点，这个唱不是在唱，是在点，像敲击键盘一样在点，（唱）“鬼神庄现有姚期在，哪把此事—”。您听着我刚才这无伴奏，您听着我给点最本质的，那点掏心窝子东西全告诉您了，就这么唱，有乐队裹着，不洒汤不漏水，还给你包裹得很好。（唱）“哪把此事放在”这儿又一口气，多等会儿。这地儿就别再绕了，别再啃了，你再啃就多了，（唱）第一跟此句不符，哪放在心怀，是后悔，是遗憾，是不那么的强烈。所以偷要有偷的道理，就在这里。这时候（唱）“见一将怒冲冲坐在台外，邓先生，这员将他是谁？对孤说来。”这时候他的要命的冤家就来了，他就是湖阳的马武。“怎么？他就是湖阳的马武？”

“俺不是湖阳的马武。”

“俺是五殿阎君要儿老命啊”。

“不，不好了，听说马武到，叫孤心内焦，汉将俱在此，哀告把命饶。”所以有规范，有要求。“哀告把命饶！”（唱）还是再放里面，“列位将军哪，众位将军，今日有汉家臣子，也有我王莽的故交，我有一言，望列位容我告禀。”哀告！“当年毒死平帝老王，并非我王莽之过，都是那苏献与徐世英定计，你等重整汉室，正合我意。”你瞧这多假，“望列位将军，开一线天高地厚之恩，放我一条生路，容我在此蟒台看经念佛。话已讲完，不知列位将军意下如何？”再用这个水袖蘸眼泪的时候，拿这余光我再瞧他们都有什么反应，这哭是假哭。“我乃皇亲国戚，看你们谁敢拿我。”又来了，蛮不是这个困境之中，又来了，所以王莽不怂，不孬，这个横劲又来了，这时候两人蹿了，将他撤下蟒台，这时候又侧面下，然后出门“一顺风旗”，这一个哆哆步可不是一般的哆哆，老生的哆哆步他是脚，前脚掌在跟得挠步，这么走。

封杰：安老师，完了最后就是这个“云台观”了。

安云武：对。

封杰：著名的一个唱段，就是“八月十五把寿拜”。

安云武：对了。

封杰：那您再给我们详细地说说这个？

安云武：吸足气，“八月十五啊”，这几个字要快一点，这儿不要拖沓，“八月十五啊” ，还是我前边讲的，就是说【散板】要有板，【导板】也是在【散板】以里，【散板】的范畴之内，所以要有板。这样又显得精神，同时也能够保证你拖腔出去还有足够的气力，如果前面那么黏拖得那么长了，自我否定了，你前面也黏了，后面也没气了，该垛就要垛下，该拖腔就要拖腔，拖腔的地方然后保持住，用深厚的气力保持住，保证那音型很集中。然后一过门，“把寿拜”。所以这一个大【导板】，中间只有一个过门，“八月十五”上板，没有气口，“把寿拜”也是一而贯之，没有气口，这儿等于是个比粗和姚期、马武双方在，他俩龇牙咧嘴，你冲他们不示弱，这时候唱【回龙】。“满朝中文和武”，这“武”字一定要唱假声，真声唱不上去，“满朝中文武拜寿在金阶”。这个唱腔要控制住，还要准确，还要能够把持住，然后再放开，然后过来。“老王莽拜寿君不睬”。这是用【原板】的板式唱了一个【慢板】腔，所以不好唱，“君不睬呀。”这儿一磨，它不是一般的不睬呀，这就一般了，不睬呀。

所以不是说马先生那个潇洒在哪里吗？像唱腔里，此处乃潇洒也，我刚才说的【慢板】腔，老王莽去拜寿，是君王。这就是一个慢半腔，所以这个处理，就是【原板】里边像这样的处理，其他的戏不是的。“含羞带愧回府来，徐世英定计把平帝害，苏献碰巧安排，我坐江山十八载，内有九载起兵灾，洛阳死了大元帅。”这个关门点，（唱）这关门点要套着打下来，跟胡琴配合，加上演员三个人很密切地合作，把这唱腔收住，保持，控制，“云台观外”。这又是和鼓点密切配合。（唱）“这是我谋朝篡位的大不该。”

封杰：通过安老师的讲解示范，使这出《白蟒台》至今已有百年的剧目得到了保留，这也是安老师学于北戏、回报北戏的一个行为，谢谢您安老师。

安云武：应当的，应当的。