第四节 普罗提诺

一 生平及著作

普罗提诺（Plotinus,205—270），因耻于肉身的存在，对他的父母、籍贯、国籍等所谈甚少。我们只知道他出生于埃及的吕科波里斯，早年学习哲学，从231年开始，在亚里山大理亚师从阿牟尼乌斯，长达11年。当时印度哲学和婆罗门智慧已开始在东方流行，普罗提诺仰慕东方哲学。他曾参加过罗马皇帝戈尔底安组织的远征军，到过波斯，接触到东方宗教。远征失败后，243年他回到罗马定居，专事讲学，声名大振，因而博得罗马皇帝的宠遇。据说皇帝曾赐给他巴康尼亚地方的一个城。普罗提诺野心勃勃，想在城内建立柏拉图式的理想国，因群臣反对而未能如愿，居罗马20余年而终。

普罗提诺从50岁前后开始著述，其文稿死后由他的弟子和传记作者波菲利编撰成书，共6集，每集9篇，计54篇，称为《九章集》。《九章集》内容涉及面较广，包括哲学、伦理学、美学、文艺学、动物学等均有所涉及。他的经历和学术背景使他成为过渡时期的关键人物。他重天国轻现实、重灵魂轻肉体、重精神轻物质、重理性轻感性的倾向，为中世纪的基督教神学奠定了基础。朱光潜先生称他是“新柏拉图学派的领袖，亚历山大理亚学派希腊哲学家的殿军，中世纪宗教神秘主义的始祖，是站在古代与中世纪交界线上的一个思想家。”

二 基本美学思想

普罗提诺的思想中糅合了柏拉图、亚里士多德和东方神秘主义的一些思想，并多少受到基督教的一些影响。他把万物的本原归为神或“太一”。浑然的太一超越一切物质和精神，是真、善、美的高度统一，类似于柏拉图的理式。万事万物都是神或“太一”的“流溢”或“分有”。普罗提诺尤其强调精神，他认为神或太一首先流溢出心智，即宇宙理性，然后是灵魂和感性世界。物质与神则是对立的，人生的目的便是与神统一，由神而来，又回归于神。人只有通过禁欲持戒，来摆脱物质肉体的束缚，才能实现进入迷狂的境界。

普罗提诺在《九章集》第6卷专门花一节讨论了美的问题。普罗提诺认为，物体的美在于它分享到神所“流溢”的理式。这种理式是一种真实所在，是一种整体的美。人们可以通过心灵感受到它，仿佛它是灵魂的故乡，我们的父亲就住在那里。当我们欣赏美时，“它是第一眼就可以感觉到的一种特质；心灵仿佛有所悟，就断定它美，认识了便欢迎它，宛若情投意合。”当人的灵魂受到污染的时候，便离开了老家，必须收心，通过净化使内心回归。他认为感官接触到的事物是低级的美，而“美的事业、美的性格、节制的品德”等，从感觉上升到了较高的心灵。涵盖一切的真、善、美的统一的美，它不仅要靠感官，而且要靠纯粹的心灵或理性去观照。正因美的最高范式是真、善、美的统一体，因此，“美也就是善”。他认为美主要是通过视觉来接受，也可以通过听觉来接受，但是也需要通过心灵凭理性来接受。不仅如此，在审美活动中，人们还要超越现象本身，到美的本原那里去：“当一个人观看具体的美时，不应使自己沉湎其中，他应该认识到，具体的美不过是一个形象、一个暗示和一个阴影。他应当超越它，飞升到美的本源那儿去。”普罗提诺还继承了柏拉图的“迷狂说”，认为对美的观照仿佛酩酊大醉，“因为美浸润他们整个心灵。这样，在观照中，我不是在物外，物也不是在我外；凡是以慧眼观物的人都能见到自己心中有物在，不过虽然万物皆备于我，我却不知物在我心，而把它当做外在的事物，把它当做景象来观照，而渴望去欣赏它，既然作为景象来观照，就要在身外来观照了。然而，必须有内视工夫，才能见到物我合一，见到物即是我，正像一个人一旦被阿波罗或甚么诗神凭附，就能在自己心中见到神的形象，有了以心视神的能力那样。”这种以心映物、心物感通的思想，与中国传统的审美观念有相通之处。可惜在西方长期未能受到重视。其实，剥开其神秘主义面纱，其中正包含着对审美体验的独特见解。

三 艺术的摹仿与独创

对于艺术，普罗提诺继承了古希腊的摹仿说。在本体的意义上，普罗提诺继承了柏拉图的学说，将艺术的摹仿追溯到自然的本源，即理式。《九章集》第4卷第8章：“艺术并不只是摹仿由肉眼可见的东西，而是要回溯到自然所由造成的道理。”普罗提诺是侧重于神性，认为神是万象的根源，是一切存在的基本原则，更重要的，普罗提诺认为它源自艺术家的心灵。

普罗提诺在西方第一次明确地将美与艺术联系起来。他认为“这块有艺术加工而造成形式美的石头之所以美，并不因为它是石头（否则那块顽石也应该象它一样美了），而是由于艺术所放进去的理式。然而，这种理式不是石头的自然物质原有的，而是在进入石头之前早已存在于那构思者的心灵中；而且这理式之所以存在于艺术家心中，也不是因为他有眼睛和双手，而是因为他参与艺术的创造。”这里，普罗提诺的理式，就不仅是神性的体现，同时表现了艺术家的创造力。在现象的层面上，普罗提诺扬弃了柏拉图对艺术中摹仿的看法，接受亚里士多德的看法，替艺术辩护。他认为艺术不仅摹仿自然形态，而且追溯其所以然。不仅如此，普罗提诺还特别强调艺术的想象力和创造。

在第4卷第8章中，普罗提诺说：“艺术中还有许多东西是艺术家自己独创的，弥补事物原来缺陷的，因为艺术本身就是美的来源。”在《九章集》第8章中，普罗提诺说：“假如有人贬低艺术，说艺术的创造不过是摹仿自然，我们要首先回答：即使自然的造物也是摹仿另一种存在；再则，应该知道，艺术也决不是单纯摹仿肉眼可见的事物，而必须回溯到自然事物所从出的理念这根源；不仅如此，况且许多作品是艺术所独创的，因为艺术既具有美，它就能补救事物的缺陷。”普罗提诺举斐狄亚斯为宙斯铸像为例，认为这种补救是通过想象实现的。

普罗提诺认为，物质材料之所以能变成艺术品，之所以能变成艺术的美，是因为它经过了艺术家的降伏，从中灌进去了自己的构思，使物质材料体现了自己的构思。普罗提诺以石雕为例，说石头“经过艺术降伏，成为神像或人像”，而石像的美“只能达到顽石被艺术降伏的程度”。由于作品受材料降伏程度的限制，心灵的构思高于作品的美。比起现实来，艺术品由于经历了心灵的创造，便比现实更高级更美。

普罗提诺在他的作品中提出了一系列关于艺术的富有启发性的见解。如他认为艺术品中“所具有的艺术美比外在的现实美更高些更美些。”“没有音乐就没有音乐家，是音乐创造出音乐家来，而且是先验的音乐创造出感性的音乐。”这些见解不仅深刻，而且对后世产生了深刻的影响。