1962年34届奥斯卡

最佳影片-西区故事（梦断城西/西城故事）West Side Story

导演 罗伯特·怀斯Robert Wise

主演 娜塔丽·伍德Natalie Wood理查德·贝莫Richard Beymer丽塔·莫伦诺Rita Moreno

出品 美国联艺影片公司（1961）

获奖记录 第34届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男配角、最佳女配角、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳服装设计、最佳剪辑、最佳原作音乐、最佳歌舞片音乐奖 第19届金球奖最佳影片（歌舞/喜剧类）、最佳男配角、最佳女配角奖

图说《西区故事》壮观的群舞场景

20世纪60年代的纽约有两个少年流氓集团，一个是白人孩子的“火箭”帮，另一个是波多黎各人的“鲨鱼”帮。两帮势不两立，经常挑起格斗，酿成流血事件。“火箭”帮的首领托尼和死对头“鲨鱼”帮首领贝尔纳尔多的妹妹玛丽娅偶然邂逅，两人一见钟情。但两方的种族冲突愈演愈烈，终于爆发了空前的大决斗。决斗中，托尼和贝尔纳尔多双双身亡。玛丽娅同时失去了亲人和情人。

本片从摄影棚里走出来，把观众引到街头，以曼哈顿西部贫民区为背景，演出了一场现代罗密欧与朱丽叶的爱情悲剧。导演罗伯特·怀斯和舞蹈家杰罗姆·罗宾斯合作，运用电影手段，将故事相当完美地再现于银幕。该片将现代戏剧、现代歌剧和现代芭蕾舞融为一体，打破了传统歌舞片的清规戒律，为美国的现代歌舞片闯出了一条新路。本片的配乐足以和舞蹈的杰出成就相媲美，插曲《今夜》、《在某处》等都已成为经典。

罗伯特·怀斯和杰罗姆·罗宾斯分享了奥斯卡最佳导演奖。这是奥斯卡历史上第一次由两个导演一起获得这个奖项。在影片中，除了扮演玛丽娅的娜塔丽·伍德外，其余全部都是舞台剧的原班人马。这些青年演员激情洋溢、舞姿优美，具有非凡的表现力。

最佳男主角-马克西米利安·谢尔Maximilian Schell（1930.12.8～）

代表作品《幼狮》《纽伦堡审判》《五指练习》《废墟归来》《玻璃电话亭里的男人》《遥远的桥》《朱莉娅》《天地大冲撞》

获奖记录《纽伦堡审判》-第34届奥斯卡最佳男主角奖

图说 马克西米利安·谢尔（左）与理查德·威德马克（右）在《纽伦堡审判》的法庭上

在《纽伦堡审判》中饰演法庭庭长的斯宾塞·屈赛和扮演辩护律师的马克西米利安·谢尔，同时被提名最佳男主角奖。最后，影帝桂冠由谢尔夺得。这位31岁的奥地利演员在致答谢辞时提到了刚入境时的情况：“当我来美国参加该片拍摄时，海关问我入境的目的是什么。我回答是拍电影。其中一个官员祝我交好运……我认为自己一定会如愿以偿的。”

马克西米利安·谢尔的少年时代主要在瑞士度过，后就读于苏黎世大学、巴塞尔大学和慕尼黑大学。他1952年开始职业舞台表演，3年后以《孩子，母亲和将军》登上银幕。1958年因《幼狮》引起观众注意。仅过3年，他便夺得了奥斯卡影帝头衔。然而，获奖并没有给他的影坛生涯带来多大的辉煌，他仍然只能在各国的次要影片中亮相。1968年，他曾尝试导演，但没有成功。1974年他自编自导了影片《步行者》，颇获好评。与此同时，他仍然参加其他导演执导的影片，并以《玻璃电话亭里的男人》、《朱莉娅》中的角色两次获得奥斯卡奖提名。此外，他一直是欧洲大陆戏剧舞台上一位活跃的导演、编剧和演员。

最佳女主角-索菲娅·罗兰Sophia Loren（1934.9.20～）

代表作品《河女》《气壮山河》《两个女人》《昨天，今天和明天》《意大利式的结婚》《向日葵》《卡桑德拉大桥》

获奖记录《两个女人》-第34届奥斯卡最佳女主角奖

图说 岁月不断赋予索非娅·罗兰的美丽以新的内涵，所以她才能跨越年龄界线，享有“世界第一美女”的名号

这是一个战乱中一对母女的悲惨故事。母亲带着女儿四处奔波躲藏，但最后还是在一座被炸毁的教堂里，被一伙摩洛哥士兵野蛮地强奸了。当母亲在瓦砾中把惨遭蹂躏的女儿扶起来时，她绝望地失声痛哭……战争中种种灭绝人性的惨景时时在索菲娅·罗兰眼前闪现。正是那些童年时代的回忆，使她在《两个女人》中出色地塑造了母亲的形象，并由此夺得了奥斯卡影后桂冠。

索菲娅·罗兰整个童年时期都营养不良，骨瘦如柴，所以得了个“索菲娅牙签”的绰号。1948年，14岁的索菲娅在那不勒斯选美赛中夺得了“海公主”桂冠。这给她的母亲以极大的鼓舞，决心把女儿培养成出色的演员，于是就把她送到那不勒斯戏剧学校去接受正规的表演教育。16岁时，索菲娅因在夜总会参加罗马小姐的角逐，引起著名电影制片人卡洛·庞蒂的注意。庞蒂对她倾力提携，引她跨进了电影的殿堂。

1953年，索菲娅主演的《阿伊达》搬上银幕，轰动了意大利影坛。卡洛对索菲娅期望很高。他知道索菲娅要蜚声国际影坛，一定得先征服好莱坞。于是，他竭尽全力为索菲娅制作了《河女》一片。不久，她便前往好莱坞拍了她的第一部美国电影《气壮山河》。之后，她与好莱坞大明星们合作演出了几部影片，都获得了成功，奠定了她在好莱坞的地位。

最佳外语片犹在镜中（对镜猜谜/穿过黑暗的玻璃）Såsom I En Spegel / Through A Glass Darkly

导演 英格玛·伯格曼Ingmar Bergman

主演 哈里特·安德松Harriet Andersson马克斯·冯·西多夫Max Von Sydow加纳·布约斯特兰德Gunnar Bjornstrand

出品 瑞典电影公司（1961）

获奖记录 第34届奥斯卡最佳外语片奖

图说 将人物从纷繁社会中抽离出来置于孤岛之上，加以放大表现：伯格曼对人生与命运的揣测总是那么执着

一个四口之家——刚从精神病院回来的卡伦、她当医生的丈夫马丁、她17岁的弟弟比达和当作家的父亲戴维，来到波罗的海之滨一座孤零零的小岛上消夏。戴维因匆匆离家外出讲学，让家人非常不满。比达正处于青春期，感到被父亲忽视，内心很痛苦。卡伦在父亲的日记里发现父亲一直在偷偷观察她的症状，因此产生逆反心理，刻意把自己封闭起来，躲进了自己的小天地—— 一个充满幻象的奇特的世界。

本片是伯格曼“沉默三部曲”（另两部是《冬日之冬》、《沉默》）的第一部。在此之前，上帝在他的影片中具有无上的权威。60年代以后，伯格曼的艺术生涯开始了一个重要的转折——从天上回到地下，从关注上帝到关怀“人间”。在本片中，他的关注焦点转向一个艺术家在现实社会中的状况和价值，深入到人的内心世界去探讨人的弱点与苦闷。尽管全片充满了惆怅、压抑和苦闷，但在影片结尾，却意外地渲染了“爱”，给人以希望的亮色。

本片外景地选在波罗的海的法鲁岛，与影片的整个气氛颇为吻合。一直跟随伯格曼的摄影大师斯文·尼克维斯特捕捉到了恰如其分的光影，由此营造出幻想与现实的对比，准确传神地阐释了导演的意图。