序三

《音乐产业论》是我的好朋友、浙江传媒学院电视艺术学院副教授汪月波老师耗费三年时间完成的专业鼎力之作，这本书的出版令人欣慰、令人振奋、更令人拍手称庆。

音乐产业发展和研究是近年来我国大力发展文化产业举措的重要方面。目前，中国文化产业处于初级发展阶段，一个大国的崛起必然表征为其经济、军事、文化和政治在内的全面提升，并通过综合国力均衡发展来实现整体崛起。我们需要文化软实力的提升，需要文化传媒产业的大力发展。文化产业是典型的消费类产业，根据发达国家的发展经验，当人均GDP接近或超过5000美元时，文化消费则会井喷。而中国的人均GDP 2012年就已经超过5000美元，达5094美元。那么，以文化消费为代表的非物质消费也将快速提高。所以，大国崛起必然诉求于文化产业的发展。

音乐产业是文化产业的一个有效组成部分。《音乐产业论》提出了一个基本的认识，那就是什么是音乐产业，音乐产业应该关注的重心在什么地方。作者根据自己在英国的所学所思，提出了音乐产业的发展应该放在流行音乐发展的层面。这是世界各国研究与发展的共识，是美国、英国及欧洲等发达国家和地区对音乐产业研究的共同态度。我国对于音乐产业的研究与专业管理也处于刚刚起步阶段，“音乐产业促进工作委员会”是中国音乐产业行业管理单位，其宗旨是为加快推进国家音乐产业基地建设、建立音乐关联产业间的桥梁、跨界整合优质资源、不断完善音乐产业功能、提升音乐产业核心竞争力而努力工作。其中，中国乐谷就是在这样的宗旨下建立的国家大型音乐产业基地。中国乐谷建设情况是：2010年提出中国乐谷的概念，2011年是中国乐谷的规划年，2012年是中国乐谷的活动年和项目落地年。几年来，在中央和北京市领导的关怀下，在各级部门的大力支持下，中国乐谷建设取得了一定进展，目前形成了“十大亮点”特色建设。乐谷展示中心、草地音乐公园、露天剧场、音乐工坊、乐谷艺术中心、音乐创意基地、五星级音乐酒店、民俗博物馆、提琴村、音乐剧场与会所和中国乐谷艺术家工作室等项目均在建设之中。中国乐谷要成为集乐器研发制造交易、音乐教育培训、音乐创作、演出会展交流和生态音乐娱乐相结合的中国音乐基地。

虽然，我国的音乐产业发展步伐大，投资良好。但是，我们还要向英美等国家学习它们对于音乐产业管理的先进手段与经验，如音乐版权的管理、现场演出的运行和数字音乐的问题等。我们的建设实际是硬件设施投入与政策支持都很明显，但是软件管理手段是缺乏的。也就是我们建立了一些音乐基地、工厂甚至是宾馆等场所，但具体怎样使用，用在什么地方还没有完整的概念。《音乐产业论》可以说能够弥补这方面的不足，它从音乐产业到底是什么及怎样管理、运作层面提出了一定的观念，这些正是我们音乐产业发展中所缺乏的和急需的。

2013年，我国的文化产业GDP占比为3.77%，与欧洲平均24%、美国25%相比，我国文化产业有巨大的增长空间。为抓住机遇发展文化产业，国家出台政策成立音乐产业基金，此基金的成立可以推动国有文化产业转企改制，推动民营资本进入文化产业，推动基于互联网及移动互联网的新兴文化产业的发展，推动文化与金融的融合，推动文化产业的并购重组，推动文化走出去。因此，我们在解决了音乐产业运行的基本内容和基本管理手段之后，需要一支国内有影响力、代表行业特点的市场化产业投资基金，通过金融手段去引领行业发展。从市场角度讲，需要一支国家层面的、有国际视野的市场化运作的基金去整合音乐产业资源，打通整个产业链，以保证我们的音乐产业在政策的引导下铸就辉煌的篇章。

汪月波老师对音乐产业的关注与研究正迎合了国家大力发展文化产业的举措，我国的音乐产业、文化产业要走出去势必要了解国外研究动态与成果，汪老师的研究成果带给了我们这样的惊喜。我们在庆幸之余也衷心祝贺汪月波老师所取得的研究成果，这是学界和业界联合研究的范例，值得推广，值得学习。

再次祝贺《音乐产业论》的成功出版，这是中国音乐产业研究发展的一件幸事，可喜可贺！

王超山

北京平谷国家音乐产业基地管理委员会党支部书记

2017年3月1日