序 色铅笔绘画快速入门——建立自信心

第一幅完整的绘画作品无疑是对初学者最大的鼓励，而在绘画过程中能够快速上手并获得理想的画面效果，才更有助于建立画者的自信。这里用最简单的绘画语言，为你展示了一朵玫瑰花的绘制过程。也许你还会遇到一些困惑与疑问，请将这些问题用笔记录下来，在后面的课程中寻找答案，相信你一定会得到意外的收获。

1 利用基本几何形概括主体

用简单的几何形概括出花卉各个部位的外轮廓，例如将花头概括成梯形，将花托概括成三角形，将叶片概括成椭圆形。

（更多起形方法可以在第2章中找到。）

小贴士

起稿时一般使用2B铅笔进行绘制。注意下笔要轻，否则会在画纸上留下无法擦除的痕迹。

2 用直线绘制大致的轮廓

直线可以使我们迅速把握物体的基本造型。这一步暂时忽略花卉局部的细节，使用直线切出花卉的轮廓线。在进行下一步之前，使用可塑橡皮将这一步的轮廓线条擦淡。

3 使用弧线让轮廓线变得自然

在上一步的基础上，使用弧线细化上一步的直线轮廓，绘制的弧线要平滑自然。

4 绘制轮廓的细节

使用HB铅笔在上一步的基础上绘制出花卉轮廓的细节，如花瓣的转折状态、花茎的弯曲状态、叶片的锯齿形边缘等。

5 平涂

刚接触色铅笔绘画时不知道从哪里入手，这时候可以使用平涂的方法进行绘制。平涂要按照一定的顺序进行，耐心地排线，不可胡乱涂抹，用观察到的每个部位最浅的颜色填满画面相应的部位即可。

（更多平涂技法讲解可以在第1章和第4章中找到。）

6 渐变——添加阴影

在平涂的基础上绘制阴影的变化，使所绘制的花卉在视觉上更加立体，通过改变排线力度产生由深至浅的变化。

（更多渐变技法的讲解可以在第1章和 第4章中找到。）

7 叠色

单支色铅笔的颜色不能完全真实地表现出花卉的颜色，这时候需要将两种不同的颜色进行混合。这个混合过程是先绘制一层颜色，然后在这层颜色的基础上叠加另一种颜色，最终混合出所需要的颜色。

（更多叠色技法的讲解可以在第1章和第4章中找到。）

绘制到上一步，整个画面并不算最终完成，我们还可以通过对颜色变化的刻画，增强画面的色彩变化，使画面看上去更加饱满、真实。

使用戈壁黄色、焦洋红色和深紫罗兰色为花冠添加光源色与冷暖色调的变化。

（更多关于冷暖关系绘制技法的深入讲解可以在第4章中找到。）

叶片的纹理与质感的绘制方法，可以在第3章中找到。

使用戈壁黄色、铜绿色和赭色刻画花托与花茎的细节。

（更多花茎与花托绘制技法的深入讲解可以在第3章中找到。）