1.2　考研真题及典型题详解

一、填空题

1．戏剧是以______为表现对象，用______作为表现手段的艺术。

【答案】人；动作

2．戏剧的要素三要素：______；四要素：______。

【答案】演员、剧本、观众；演员、剧本、观众、剧场

3．有关戏剧的起源，许多学者从不同的理论角度提出了多种假说：______等。

【答案】摹仿说、游戏说、劳动说、巫术说

4．戏剧就其本体而言，包括四大元素：______。

【答案】编剧、导演、演员、舞美

5．关于“戏剧性”的学说包括：______。

【答案】动作说，冲突说，激变说，情境说

6．一个完整的导演计划，包括______、______、______、______、______、______等内容。

　  【答案】剧本分析；演出结构；导演构思；技术方案；人员组织；日程安排

7．悲剧又叫“______”。喜剧的原意为“______”。

【答案】山羊之歌；狂欢游行之歌

8．“三大体系”是黄佐临先生提出的——______、 ______、______。

【答案】斯坦尼斯拉夫斯基体系；布莱希特体系；梅兰芳体系

9．三大悲剧家及其代表作：______，______，______。

【答案】埃斯库洛斯《被缚的普罗米修斯》；索福克勒斯《俄狄浦斯王》；欧里庇德斯《美狄亚》

10．亚里士多德的四种悲剧体裁：______

【答案】复杂剧；苦难剧；性格剧；情景剧。

二、选择题

1．(　  )是戏剧冲突的主要形式。

A．正面冲突

B．侧面冲突

C．心理冲突

D．矛盾冲突

【答案】A

【解析】戏剧冲突是表现人与人之间矛盾关系和人的内心矛盾的特殊艺术形式。其中，正面冲突直接表现人与人之间的矛盾关系，并借此向观众传递新的信息，推动故事情节的变化发展，因而是戏剧冲突的主要形式。

2．戏剧人物有多种，处于全剧中心，代表冲突的主要方面，体现作者创作意图的是（　　）。

A．线索人物

B．关系人物

C．冲突人物

D．正面人物

【答案】C

【解析】戏剧中的人物冲突使人物的形象更加立体，情节更加跌宕起伏、引人入胜，促进了人物的刻画、戏剧主题的表达。

3．直接规定了戏剧的主题、人物、情节、结构，为戏剧家塑造舞台形象提供依据的是（　　）。

A．演员

B．观众

C．舞台

D．剧本

【答案】D

【解析】剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。剧本的写作，最重要的是能够被舞台上搬演，戏剧文本不算是艺术的完成，只能说完成了一半，直到舞台演出之后才是最终艺术的呈现。历代文人中，也有人创作过不适合舞台演出，甚至根本不能演出的剧本。这类的戏剧文本则称为案头戏。比较著名的如王尔德的《莎乐美》等。而好的剧本，能够具备适合阅读，也可能创造杰出舞台表演的双重价值

4．下列描述属于喜剧特征的有(　  )。

A．喜剧的主人公一般是丑恶、愚蠢的反面人物

B．有缺点的正面人物也可以成为喜剧的主人公

C．喜剧把被歪曲、被否定的生活形态滑稽的呈现出来，产生喜剧效果

D．喜剧既可以用来揭露与嘲笑社会生活中的各种否定现象和落后人物，也可以用来肯定和颂扬普通人物和先进人物

E．喜剧的“笑”是一种批评的力量

【答案】ABCDE

【解析】喜剧是戏剧的一种类型，大众一般解作笑剧或笑片，以夸张的手法，巧妙的结构、诙谐的台词及对喜剧性格的刻画，从而引人对丑的、滑稽的予以嘲笑，对正常的人生和美好的理想予以肯定。喜剧可略分为两种：浪漫喜剧和讽刺喜剧。讽刺喜剧以社会生活中的否定事物为对象，而换了喜剧则强调人的价值，提倡个性解放。

5．下列对悲剧的描述，正确的有(　  )

A．悲剧是一种反映生活中所有悲剧性事件的戏剧

B．悲剧的主人公一般是正面人物或英雄人物

C．悲剧的戏剧冲突是“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性冲突”的反映

D．悲剧产生的效果是使读者或观众产生怜悯感、同情感、悲愤感、崇高感

E．悲剧是将人生中有价值的东西毁灭给人看

【答案】BCDE

【解析】A项，悲剧并非要反映生活中的所有悲剧性事件，悲剧可以只反映某件或某些悲剧性事件。

6．戏剧具有的不可或缺的要素有(　  )

A．演员

B．观众

C．剧本

D．舞台

E．票房

【答案】ABCD

【解析】E项，票房只是检验戏剧是否受欢迎的标准之一，并非不可或缺。

三、名词解释

1．喜剧[中央传媒大学2014研]

答：喜剧主要起源于古希腊农民祭祀酒神狄奥尼索斯时表演的狂欢歌舞和民间滑稽戏，它通常描写比普通人更低的人物。喜剧总是通过讽刺和嘲讽，通过对对象的严肃行径的讽刺并产生喜剧效果来引起观众的笑，从而达到独特的喜剧的审美愉悦。喜剧的讽刺功能常常使它成为尖锐的时代和社会的批判武器。在漫长的发展过程中，戏剧产生了讽刺喜剧、轻喜剧、抒情喜剧、意大利假面喜剧、黑色喜剧等多个分支。

2．悲剧[北京师范大学2009年研]

答：悲剧是戏剧的主要类别之一。一般描写正面主人公在为其所从事的事业，所进行的活动及追求美好理想与未来的过程中，或由于社会制度的不合理，遭受邪恶势力的迫害，或由于生活环境等客观条件的限制，或由于性格的矛盾、思想的软弱、行动的失误等，最终以失败或死亡告终，从而“将人生有价值的东西毁灭给人看”（鲁迅语），激起人们的同情、崇敬，产生出一种悲愤的力量。在文学史上，根据酿成悲剧的不同原因，常将悲剧分为命运悲剧、性格悲剧、社会悲剧等。

3．悲剧人物　

答：古典悲剧描写的是高尚的人物，通常主人公因为过失或判断失误而导致不可逆转的致命的后果。悲剧是人对自己的本性和社会认识的戏剧化表现，人性和社会一直处于命运的蛮横机遇和人自己所固有的残酷威胁之下。就悲剧的英雄方面而言，人为破坏性的行为而承担一部分责任，并且断然否认这是英雄忍受和认识的一种品质。而就悲剧的反讽方面而言，悲剧突出罪恶的专断，而不是简单地描述它同人类行为的不相称。

4．喜剧人物 

答：喜剧通常描写比普通人更低的人物。如亚里士多德在《诗学》中所说，喜剧通常描写不如我们的人物，那就意味着喜剧人物身上通常有许多显见的缺点，或集中了普通人的性格缺陷。一如《西游记》中的猪八戒那样。

5．体裁

答：体裁在戏剧作品中是指戏剧的不同类别。作家在反映现实生活时，总是从现实生活中选取他所感兴趣的素材，并以一种相应的方式来处理这些素材，在他所要选取的素材和他处理这些素材的方式中，就表现出作家对待现实生活的态度，而这种态度，也就会使这一剧本形成它自身的特定的性质或者特定的构造，这就是所谓的体裁。

6．动作

答：动作是由于意志产生的有一定目的的，属于人类行为的活动。动作有两个基本特征，第一，由意志产生的，第二，有一定的目的，动作的目的永远是想要改变动作的对象，这两个特征是其与情感的根本区别。

7．最高任务

答：最高任务是一部作品、戏剧或电影真正的创作意向，是剧作家在作品中所要表述的主要思想。最高任务在演员的创作中具有重要作用，在一出戏的创作过程中，不仅要从剧本中寻找到最高任务，并且把它确定下来，而且还要尽可能地使这一演出的最高任务变得鲜明而深刻。

8．拟定情绪

答：拟定情绪是指根据剧本人物以及戏剧情节所要弄清楚的人物情绪。在表演艺术中，演员在创造一个人物形象时，很重要的一个方面是要能够表演出人物的情绪体验，演员能够根据剧本表现出拟定情绪是演员素质的一个重要方面。

9．潜台词

答：潜台词是指在某一话语的背后所隐藏着的那些没有直接、明白表达出来的意思。潜台词存在于一切台词之中，一句简单的话就可能有多种潜在的意思，即所谓“弦外之音”、“言外之意”，在真正的艺术作品中，人物的语言都会有其隐含的内容，也就是表面台词后面的“潜台词”。

10．规定情境

答：规定情境是一种假定，是在演出的创造中所存在的一定的假定。它既包括剧作家所创造出来的假定，也包括导演、演员和美术工作者（布景设计、置景、灯光、服装、化妆）、音响、效果工作者等所创造出来的假定。规定情境并不是一种真实的客观存在，它是由剧作家、导演、演员和美术工作者共同创造出来的“艺术的虚构”，在演员的创作中有着不可忽视的重要作用。

11．第四堵墙

答：“第四堵墙”是指写实主义舞台剧的观演之间的一道透明的墙，1903年法国的安托万在《布景漫谈》中提出这种戏剧观念，它是适应戏剧表现普通人的生活、真实地表现生活环境的要求产生的，到19世界末，借助“第四堵墙”的原理以及照明技术的支持，演出时，观众厅的黑暗和舞台上的明亮形成了强烈对比，演员处于明处，他们看不到暗处的观众，而观众处于暗处，他们看得见明处的演员，这样就仿佛在演员与观众之间有着一堵无形的墙，即第四堵墙。

12．喜剧

答：喜剧是戏剧的一种类型，以夸张的手法、巧妙的结构、诙谐的台词以及对喜剧性格的刻画引起人们对丑的、滑稽的嘲笑，对正常的人生和美好的理想予以肯定。亚里士多德认为，滑稽是喜剧最明显的外部特征，喜剧的笑，代表着美、刺、褒、贬，包含着价值判断，不仅是一种情绪的表达，也是一种社会的评判。喜剧的特点是轻松活泼的情调、豁达乐观的胸怀、追求自由的精神，基于描写对象和手法的不同，可分为讽刺喜剧、抒情戏剧、荒诞喜剧和闹剧等样式。

13．戏剧

答：戏剧是指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本，即剧本，戏剧的表演形式多种多样，常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等，戏剧是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事的一种综合艺术，舞台、演员、观众是它的三个基本要素。

14．序幕

答：序幕有时也称“引子”“楔子”等，是叙事性文学艺术作品情节结构的组成部分之一。序幕是一出戏在剧情正式展开前安排的一场，用以介绍剧中人物的历史和剧情发生的原因，或提示全剧的题旨。

15．尾声 

答：尾声是戏曲音乐名词，连曲体的结尾部分。一是在大型戏剧作品中，指末一幕后的一场戏。文艺家根据其创作意图和结构的需要，在故事结束后另写一节或安排一场作为尾声，用以交代人物的归宿、事件发展的远景或表现作者的一些思想愿望，尾声经常同序幕相呼应。二是在戏曲中，泛指诸宫调、唱赚、杂剧、传奇等脚本里大多数套曲中的最末一曲。三是在音乐中，指乐曲的结束部分，用以引申未尽之意并加强结束感；但在大型乐曲中的快板乐章的尾声，常带有发展而形成曲终的高潮，如贝多芬《第五交响曲》第一乐章的尾声。

16．潜台词

答：潜台词是戏剧、电影等表演技巧术语，指角色台词的内在根据和目的，以及隐藏在台词中的言外之意和未尽之言。潜台词是歌剧、舞剧、舞蹈演员艺术创造的重要手段之一，在中国戏曲中运用得最多。

17．舞台艺术 

答：戏剧艺术的统称，通常指戏剧的舞台演出艺术，其中主要包括戏剧、戏曲、曲艺、音乐、舞蹈、杂技、魔术、武术等艺术形式。舞台艺术编导是指上述各种艺术的编创与导演。

18．场面调度 

答：源自于法语，初用于舞台剧，又称“舞台调度”。指导演根据整体艺术构思，合理安排人物在规定情境中的行动路线，协调人物之间以及人物与景物之间的相互关系、层次位置，达到每个场面和整个舞台画面鲜明生动、连贯完整，从而揭示人物的思想感情和每场戏的思想内容。后借用到电影艺术中来，指导演对画框内事物的安排，即导演引导观众从不同角度、不同距离去观察银幕上的活动。

19．戏剧情境

答：戏剧情境是对戏剧中矛盾的人物关系及其作用的一种概括性描述。事实上任何戏剧都是在表现矛盾的人物关系之中来寻求人类命运的本质所在，人物的命运就在这样的关系的变化中具体化、形象化了。戏剧情境的变化通常要借助外来事件的推动或催化。如《玩偶之家》中娜拉的命运就是由于柯洛克斯泰手中握有一张多年前娜拉的借款字据，使娜拉面临夫妻关系变化的考验，最终，丈夫海尔茂暴露了自己冷酷无情的嘴脸，从而导致冲突爆发，娜拉出走。

四、简答题

1．什么是艺术表演中的真实？[南京师范大学2012研]

答：艺术表演中的真实是指演员创造出来的人物形象必须真实。真实在表演艺术中是最重要的因素，演员创造的舞台人物形象要反映生活的真实，并经得起生活的检验，不论创造的形象是人、是神、是鬼，是现实的、怪异的或者是荒诞的，主要演员能够赋予形象以真实性，那么他都会给观众以“似曾相识”的感觉，这种感觉可以使观众对演员的创作产生一种信任感，观众和演员之间的联系正是从这一点开始建立并向前发展的。

2．什么是戏剧冲突？[杭州师范大学2012研]

答：戏剧冲突是表现人与人之间矛盾关系和人的内心矛盾的特殊艺术形式。戏剧不是对于生活的机械照搬，任何艺术都需要对生活进行加工提炼，戏剧自然也不例外。而戏剧作为一门艺术走向成熟，正与它发现冲突是表现人类命运的重要手段是分不开的。冲突使主人公的命运发生逆转，对观演双方都能造成极大的情感冲击。冲突是一系列戏剧矛盾酝酿发展而导致不可避免的摊牌的结果，它逼使观众对于其喜欢或不喜欢的舞台人物倾注自己强烈的情感，乃至与其同呼吸共命运。

戏剧冲突在作品中的表现方式，是多种多样的。它可能表现为某一人物与其他人物之间的冲突，即外部冲突；也可能表现为人物自身的内心冲突，即内部冲突；还可能表现为人同自然环境或社会环境之间的冲突。戏剧冲突的不同方式，有时各自单独展开，有时则交错在一起，相互作用，互为因果，推动者戏剧情节的前进。

3．论述戏剧的综合性[南京师范大学2012研]

答：（1）时空——视听综合

戏剧是一种时空——视听综合艺术。因为，戏剧以戏剧动作、情节或故事的方式对人的命运发展直至结局的模仿，需要在一定的时间和空间的综合运行过程中才能进行。通常，一出戏剧的演出需要2、3个小时的时间，这也称为观剧时间，而故事时间则可能跨度更长。

（2）审美手段与表现元素的综合

戏剧审美表现的手段也具有综合性的特点。人类流传下来的最古老的剧本，是两千多年前古希腊戏剧家们演出时的文学依据，它们具有举世公认的极高艺术成就。古希腊演员在舞台上表演戏剧时，穿着戏装和高底靴，戴着面具，在符合声学扩声原理的专业圆形剧场中演出。古希腊戏剧历经发展，始终保留着演员和歌队同台演出的式样。古希腊的圆形剧场也成为西方剧场的典范建筑样式。在古希腊戏剧演出的过程中，人们甚至利用专门的机械装置释放奇幻效果来体现神话题材作品所需要的神迹内容。不难看出，古希腊戏剧作为一种综合艺术，它在审美因素构成上包含了文学、表演、化妆、服装、布景、建筑、音乐等多种审美元素。

（3）直观与想象的综合

戏剧演出是不可复制的艺术。同一出戏由同一批演员在不同的时段演出也会有许多差别，这已为人所共知。而且，这一点增加了戏剧的神秘感。舞台上常常弥漫的梦幻的感觉，使戏剧这样一种直观性的视听艺术也扩展出无限的想象空间。

4．论述戏剧的假定性[南京师范大学2012研]

答：（1）观演之间的互相暗示与默契

假定性由戏剧的剧场性特点所决定。剧场性中的观和演的双方互为主体和客体。这种微妙的观演关系实际上就承认了戏剧是一种扮演，是对现实的模拟，而非真的现实。戏剧在剧场演出的特点，即这种剧场性特征，是演出和观众之间的一种假定性的约定。这种约定有两层意思。其一是假定观众不在场，但其实观众在场。其次，假定舞台并非舞台，而是具体剧情所暗示的任何时间地点，并通过演员和舞台综合元素的共同作用，加上观众的假定性认知，让演出在“观和演”共同创作的过程中“真实地”走向预定的完成目标：展示一个自主完整的世界。

（2）变局限为优势

假定性使戏剧家和观众都得以充分驰骋自己的艺术想象力，将舞台的方寸天地变成无所不能的人生大舞台。在其上展现纷繁复杂、丰富多彩的人生活剧。

（3）假定——想象与真实

正是假定性审美原则和戏剧性技巧的运用，使戏剧家们创造的无论何种风格的戏剧演出，其真实性都能够通过观和演之间的约定和互信，而达到一种奇妙的默契。

5．论述戏剧的戏剧性[南京航空航天大学2011研]

答：（1）戏剧性与戏剧技巧

戏剧性要解决的问题是如何让戏剧更好看，更吸引观众。归根到底，戏剧性及其各种具体技巧元素是使戏剧演出能更有效达到预定的艺术目标，如展示生活的复杂性、突出矛盾冲突的力量，栩栩如生地刻画人物等等，由此使观众更为剧情和人物命运所吸引，并对其思想内涵通过情感而上升到必要的理性思考层面。简单说戏剧性就是各种能够诱导和促使观众产生种种情感反应和观剧效果的技巧与手段。

（2）技巧应为内容服务

应该注意的是，重视戏剧技巧决不能陷入为技巧而技巧的泥潭。技巧应该为内容服务。例如，古希腊悲剧《俄狄浦斯王》创造了从高潮开始叙事的“倒叙式”结构的范例。但它恰恰是为了加剧俄狄浦斯最终走向不可避免的悲剧命运的紧张性，通过不断地解扣、系扣、解扣……设置悬念，积累高潮，最终使俄狄浦斯做出决断性的悲剧选择来突出命运的残酷，引起震撼性的观剧效果。

6．论述戏剧的剧场性。

答：（1）物理时空的直观性

剧场性是戏剧的一个非常重要的审美规定性，它是指由舞台和观众席共同构成的观演空间，它构成了戏剧赖以存在的观演交流关系。这种交流关系对戏剧的审美表现形成了一种制约，这个制约尤其体现在戏剧的叙事规律上。剧场—舞台空间具体而微，但根据演员和观众之间的默契，戏剧表现的天地可以涵盖整个宇宙。

（2）心理时空的无限性

戏剧演出的时间决不能超过观众的心理和生理承受能力。中世纪以圣经为内容的宗教剧曾有连演几天的，但它也得为观众留出吃饭、睡觉和方便的时间。为了解决这个矛盾，历代戏剧家总是巧妙地利用戏剧的假定性，既能在戏剧世界中表现无限的人生，同时又不必让观众在观剧心理和生理上忍受极限的挑战。不仅如此，戏剧家们还通过提高演出的戏剧性，让看戏成为一件赏心乐事。

（3）观演关系需要戏剧性的维持

戏剧性就是能够使观众在观剧时产生诸如紧张、同情、担心、兴奋、愤怒、害怕、恐怖等各种情感反应的戏剧技巧。在戏剧漫长的发展历史中，历代戏剧家已经创造了许多成熟的提高戏剧性的技巧。这些技巧都是在对戏剧时空局限性认识的基础上对舞台表现潜力深入挖掘的结果。它们非常有效地把戏剧的时空局限性变为一种长处、特色和优势。这个特色就是被人们称为假定性和戏剧性的审美原则。在这个原则下，戏剧家们对戏剧综合艺术元素、舞台表现潜力的开挖和利用达到了神奇的境界。

7．如何理解戏剧作为综合艺术中心的表演艺术。

答：（1）鲜明的综合艺术特点

剧本是文学，加上舞台美术、化妆、服装、道具、音乐音响、甚至舞蹈，戏剧演出可以变得那样丰富多彩。莎士比亚的《仲夏夜之梦》借助多种舞台手段，的确可以产生奇幻效果。戏剧鲜明的综合艺术特征无疑可以使演出更具魅力。

（2）作为综合艺术中心的演员艺术

戏剧艺术的中心仍是演员的表演。演员们是用丰富的动作及其系列性来模拟人类的生活和命运。戏剧固然是综合艺术，但是，它应该是一个辩证的统一体，这个辩证统一体的中心应该是表演艺术，它是主要矛盾的主要方面，其他一切的综合艺术元素，都是从属于表演艺术并为表演艺术服务的。

8．简述笑与喜剧的关系

答：(1)喜剧的审美机理是源自于笑。喜剧激发并且通过共鸣来满足人的逗乐的本能。作弄毫无戒心的人是喜剧中反复出现的情况。有时一些角色作弄另一些角色；有时突然的转机作弄人；有时两者兼而有之。一些角色看到另一些角色陷入困境而感到高兴。这个倾向中除了恶作剧的心理之外，可能还有更为暖昧的情感。喜剧的讽刺功能常常使它成为尖锐的时代和社会的批判武器。

(2)喜剧本身在长期发展中有很多变化或变种。讽刺喜剧、轻喜剧、抒情喜剧、意大利假面喜剧、黑色喜剧等等。但无论怎样变化，喜剧总是通过引起笑，通过讽刺和嘲讽产生喜剧效果来吸引观众，从而达到独特的审美愉悦。

9．剧本分析需要关注的内容有哪些？

答：剧本分析需要关注的内容包含以下七个方面：

（1）时代背景。时代背景是人物生存的总的环境，研究时代背景实际上就是研究剧本中的人物生活的时代社会存在的状况，因为剧本中人物的思想、行动决不可能不受到他所生活的那个时代的社会存在的影响，演员在创作中必须弄清楚剧本的时代背景，才有可能真正地理解人物的思想和行动。

（2）规定情境。分析剧本时弄清楚规定情境对演员的创作有着非常重要的作用，首先，演员只有在弄清楚和感觉到了剧情发生的时间、地点和生活环境，以及全剧的情节、事件和事实，才有可能了解与感觉到自己所扮演的角色，其次，演员还必须要弄清楚和感觉到规定情境的发展和变化，这样才有可能了解与感觉到角色的行动发展与变化。

（3）中心事件。所谓中心事件，指的是全剧的核心内容，是支撑一出戏的骨架，剧本中的人物的行动都是围绕着全剧的中心事件展开的，剧本的矛盾冲突与全剧的主题思想都是通过全剧的中心事件展示出来的，因此，只有首先找到与抓住剧本的中心事件，演员才有可能进一步深入地去理解剧本和人物。

（4）矛盾冲突。在戏剧中，戏剧情节的发展变化，实际上就是矛盾冲突的发生、发展、引向高潮直到最终解决的过程，因此，一般来说，一个好的剧本总是充满着激动人心的、尖锐的矛盾冲突。

（5）主题思想。一般来说，在戏剧演出的创作过程中，导演起着阐述与把握全剧主题思想的主要作用，但是，要想真正地体现出一个剧本的主体思想，则必须使剧本的主题思想生根在剧组的每一个成员、特别是生根在演员的心里。

（6）贯串行动与最高任务。

①在一个剧本中，主题和主题思想并不是具体的存在，具体存在的只有行动，矛盾冲突和斗争也只能是在行动中才有可能展现出来，这种表现主题和主题思想的行动，也就是全剧的贯串行动。

②任何一个剧作家在他写作一个剧本时都是有他的目的和任务的，导演如果选定了一个剧本，演员如果决定参加这一剧本的表演创作，也就应该去把剧作家所想要达到的目的和他所提出的任务表现出来，这种演出一部戏剧作品时所要追求的思想目的就是最高任务。

（7）风格题材。剧本的风格与体裁，决定着演出的创作者们如何去处理剧本所要反映的内容与演出的样式，对剧本的风格与体裁的把握准确与否，往往会影响一出戏的演出的成败，在演出中要想体现出演出的风格与体裁，最主要的还是要依靠演员的表演。

10．什么是表演艺术？

答：戏剧表演艺术是演员在剧作家所创造出来的文学形象基础上，再创造出有血有肉的、活生生的舞台人物形象的艺术。而这种舞台人物形象，是由演员在扮演角色时通过创造角色的舞台行动来完成的。舞台人物形象的创造能否称之为艺术，不仅取决于演员所创造的形象是否是有血有肉的、活生生的人物形象，更主要的取决于演员所创造的人物形象是否具有审美价值。

11．亚里士多德的悲剧定义

答：亚里士多德的《诗学》是一部探讨古希腊悲剧艺术的总结性著作，其中对悲剧的定义为：“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿，它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用，摹仿的方式是借助人物的动作来表达而不是叙述法，借以怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶”。

12．悲剧和悲剧精神

答：（1）悲剧主要是指亚里士多德在《诗学》中对于悲剧的定义：悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用；摹仿方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙述法，借以引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶。

（2）悲剧精神是指，整个悲剧艺术包含形象、性格、情节、言词、歌曲和思想六个成分，在这六个成分中，最重要的是情节，怜悯、恐惧、怨怒、哀伤等否定性情感被观众以精神力量加以疏导、宣泄、净化，并在疏导、宣泄、净化的过程中对这些情感重新加以“体验”，把他们转化为一种高尚、纯洁、爱我人类的慈悲情怀与追求自由的奋发精神，这就是悲剧精神，悲剧是强力撞击情感的艺术，是提升精神、净化灵魂的艺术，悲剧精神的体现主要有严肃的情调，崇高的境界和英雄的气概。

13．什么是戏剧性，形成戏剧性的要素有哪些？

答：（1）戏剧性是戏剧艺术审美特征的集中表现，是戏剧之所以为戏剧的诸多基本因素的总和。

（2）形成戏剧性的要素主要有：

①戏剧性体现在剧作对于人的命运模式的直观地构建（人的性格、行为、心理、情绪等）。

②戏剧性还是指从特定的戏剧手法中所体现出来的艺术特性及其所产生的艺术效果（情节的跌宕、悬念的设计、冲突的清冽、矛盾的尖锐、场面的集中、情境的独特等）。

14．从原始宗教仪式到戏剧艺术需要哪些要素？

答：从原始宗教仪式到戏剧艺术需要具备的要素有：

（1）表演的自觉。原始宗教仪式是一种模仿性的表演，戏剧艺术需要一种自觉的表演。

（2）故事性的增强。原始宗教仪式与日常生活形态紧密相关，戏剧艺术是一种非现实的假定性状态，故事是虚构的，是一种假定的情境，是认为可以重复的一种状态，与日常生活形态已经发生了本质性的区别。

（3）观演的分化。原始宗教仪式中“演员”和“观众”的身份是相互交织的，随着社会的发展，原始人在非节日性的场合也举行这种表演，演出者逐渐演变为演员，演出也走向定型，观演的分化的出现，是否为观众而模仿，是区别原始巫术与戏剧表演的一个重要标志。