前言

数字场景绘画是数字绘画的重要组成部分，场景设计对于整个作品主题的表达具有强烈的烘托作用，在很大程度上奠定了作品的基调。数字场景绘画被广泛地应用于各种领域当中，如游戏、影视、CG 插图、概念设计、动画场景制作、海报设计等，也是许多随着新兴行业的发展而逐渐衍生出来的专业技术的基础，在影视后期制作中越来越常见的数字绘景技术，在游戏制作建模前的数字场景原画设计中，都有数字场景绘画的技术作为支撑。数字绘画比起传统的绘画艺术无疑是更为高效便捷的制作手段，软件的应用可以模拟几乎任何传统工艺的艺术效果，并在此基础之上创造新的艺术风格。

在数字化的时代，数字创作本身就意味着比其他需要媒介才能进行创作的工艺有决定性的优势，因此在本书中结合教学实际，收录了一系列数字场景绘画探索过程中的教学案例，供读者参考。

本书共分为5章，系统地讲解了数字场景绘画的完整学习过程， 从如何分析构图以及规划视觉引导线和视觉中心开始，到研究单个物体的塑造以及画面色彩色调的把控都有涉及。通过对这些内容的练习和研究，读者能够基本掌握数字场景绘画的技巧和方法，使自身对画面的把控以及表现能力得到较大的提升，直到最终能够独立创作出完整的数字场景绘画作品，并极大地提高作品的完整性，加强作品的冲击力。

希望本书能够在读者探索数字场景绘画的过程中助一臂之力，使读者早日达成梦想。

姜连萌

北京印刷学院

项目名称：插画在北京市出版传媒产业应用创新团队

项目编号：04190118002/097    项目名称：绘画

项目编号：22150118009/004    装帧设计：迟真