序

随着移动互联网的不断发展和新媒体的日益兴盛，摄影艺术也进入了影像文化的思潮期。全新的移动媒体时代促使越来越多的人成为摄影师，让更多的人去挖掘和记录身边的美好事物。但也有很多人会对自己的作品感到失望，认为它们美不及所见。摄影并不是简单地按快门，而是要有意识有思想地进行观察拍摄。照片是静态的，而世界是变化的，摄影使这种变化定格成不同的瞬间。因此摄影不仅仅是摄影师审美观的体现和技法的积累，而且还是摄影师世界观的表达。从本质上讲，任何优秀的摄影作品都是源自摄影师对生活的认知与态度，摄影师通过他们的摄影作品，将他们独有的审美观呈现在观者面前。摄影师的思维主导了影像最终呈现在观者面前的形态，没有思想，影像就失去了活力。同时，摄影也是一门分析科学。摄影师通过观察视点、构图等“减法”艺术，从无序的世界中简化场景，使无序变为有序，表达他们对世界的感受。摄影师将这种感受转变成摄影作品，并赋予它们更深层的含义。通过二维的摄影作品来表达三维空间的深度，需要有一定的摄影表现基础。本书承继前一本的形式，对摄影的创作思路做了更直观、更深层次的探究。本书通过对优秀摄影作品和失败的案例进行对比解析，从拍摄对象、角度、构图以及审美方面的视觉元素展开讨论，从本质上为读者揭开优秀摄影作品的本质，夯实读者的摄影表现基础，使读者逐渐形成独特的创作思路，从而拍摄出理想的摄影作品；通过技法与意识的展现，使大家在摄影方面的技能有所提高。

宋聚强