2.3　1921—1930年

虽然第一次世界大战带给世界的摧毁性打击是巨大的，但它也使人们相信：机械化大生产是战后重建的唯一有效方式。1919年，瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Grepius，1883—1969年）接受魏玛大公的任命，接管了魏玛艺术学院和魏玛艺术与工艺学校，并将两校合并，成立了国立包豪斯学院。该学院在教学上实行前所未有的新制度，学生在校学习时间三年半，前半年攻读基础课程，包括基础造型课、材料研究课及工厂原理和实习，然后根据学生的特长，分别进入后三年的学徒制教育。学校内设置工作场，既是课室又是实习车间，包括编织工作场、陶瓷工作场、金属工作场及木工工作场。值得一提的是，荷兰家具设计大师里特维尔德在木工工作场执教期间，教育学生用严谨的几何结构思考问题，并应用于家具及室内陈设品的设计之中。在他培养的第一代正规家具设计学员中，影响最大的要属马歇尔·布劳耶（Marcel Breuer，1902—1981年）。布劳耶出生于匈牙利，18岁进入刚成立的包豪斯，留校任教后的第一件成功的设计作品便是瓦西里椅。这件作品对设计界的影响是划时代的。

尽管包豪斯的第三任校长密斯·凡·德罗（Ludwig Mies van der Rohe，1886—1969年）基本上被看作是一位建筑大师，但其充满创新性的家具设计，包括先生椅、巴塞罗那椅、布尔诺椅等优秀作品，至今仍然影响着我们的生活。

与包豪斯系统的家具设计大师一样，出生于瑞士的勒·柯布西耶（Le Corbusier，1887—1965年）也坚定地排斥传统的、与现实生产工艺不相符的设计风格，认为机械化生产方式是诞生具有创新性设计的最佳平台，他设计的家具作品，包括长躺椅、超级舒适沙发等，体现了现代、合理及实用性的完美统一（图2-5）。

图2-5　勒·柯布西耶设计的扶手椅和躺椅

当德国领导的现代主义设计运动进行得如火如荼之际，法国人却领导了另外一场设计运动——装饰艺术运动，虽然这场运动中的设计师们也认为机械化生产方式是不可逃避的，然而他们主张在机械化生产方式的前提下使用贵重的材料，最具代表性的人物就是艾琳·格瑞。从外形上看，我们几乎不能将她设计的作品从现代主义家具设计作品中分辨出来，然而，核心的差异就是它们大都使用了贵重的材料（图2-6）。

图2-6　艾琳·格瑞设计的家具

20世纪20～30年代，欧洲先锋设计师的前卫思想与创作实践很少影响到老百姓的日常生活，然而，这一切都因为发生在美国的流线型风格设计而改变了。1929年的经济危机对美国的打击程度如此严重，工厂倒闭，工人失业，在残酷的市场竞争的背景下，生产商及设计师不得不为降低成本并提升产品的吸引力而努力，他们将欧洲严谨的、几何的、直线形的设计风格与现实的条件相结合，努力开发出既能适应机械化生产方式，又具有吸引力的产品，流线型风格的产品设计就是最终的结果（包括流线型家具），根·韦伯（Kem Weber，1889—1963年）设计的家具是这种风格的典型代表（图2-7、图2-8）。

图2-7　沙里宁1929年设计的餐椅

图2-8　巴塞罗那椅