前言

苏轼评价王维“诗中有画，画中有诗”，这样的评语其实也适合先秦以来的文学传统。在文字的抒写进入自觉表达的时代以后，文人们的笔墨就不单单是抒情状物，而是在文字的田野中，以诗意的境界、士大夫的格调、社会性的意识浇灌一种称之为“人文精神”的岁月之花，在诗、画、意三体合一的追求中，构筑延绵不断的文学传统。

这朵盛开在代代相传的文学传统之上的奇异之花，在先秦之时，是生于连绵深邃的山岭上的一朵鸢尾，热烈绚丽而难以采撷。它虽只言片语，却又不失磅礴气势。它犹如时光的拾荒者，将《诗经》中遗落的细节，精心地编织到不讲对称，亦不求平仄的散文中，好让那个时代完整、丰盈。

及至汉代，它好似一朵典雅的散发着浓郁香气的郁金香，高贵华美却从不沾染俗艳之气。它韵散兼用，闻之，若要做到不动声色，实在是件让人为难的事情。

局势不宁、人心慌乱的魏晋南北朝，它转身幻化成夏日旺盛的莲，慷慨、鲜明、自在，至夜深，肆意伸展腰肢，醇香弥漫，不知不觉便让人染上戒不掉的瘾。

唐宋繁盛，千年未有，在这个风流的时代，在这个诗歌的国度，古典意象的散文开出了一朵随风摇曳的水仙花，清明如琥珀，澄净如琉璃。

明清之际，夕阳无限好，只是近黄昏，花团锦簇的繁盛景象，到此时，只剩凌寒盛开的梅花，以它独有的高洁、素雅，在世间慢慢散出清香，从来未曾有过一丝怠倦。

穿越千年的时光，那些有生命的文字，在黑夜与白日的轮替中，落满风尘，却又历久弥新，芳香如故。

本书撷取能入诗入画的古文名篇，与读者诸君一同鉴赏、分析，并沉醉其中。在这次古典散文的阅读之旅中，我们可以体味先秦之时的长篇大论；汉代骚人的雄壮大赋；魏晋南北朝文人如雨后的春笋的创作；唐宋文人一池春水、一剪斜风、一树碧柳、一片落红的诗情；明清之际散文的高洁、素雅，慢慢散出清香的风韵。

让我们一起还原美的时代，倾诉美的故事。