红花扶绿叶

神仙佛道

《西游记》里除了师徒四人以外，还有众多的神仙佛道、妖魔鬼怪、君王臣宰以及各色人等，他们是分集里的主要角色。妖魔们大都有动物的形象特点，如青牛、狮、豹、虎、黄鼠狼……必须依靠乳胶面具来装扮成型。王希钟为他们设计了各种各样的造型，既有动物特点，又符合他们或善良或凶恶，或可爱或可怕的性格特征。

神仙的形象早已为人们所熟知，如来、观音、弥勒、福禄寿三星等，庙堂里都供奉着他们的塑像。戏里的人物若与他们相去甚远，就会不被人们接受。这些演员需要形神兼备，除了形象和气质要相近，对表演技巧也要有要求，所以我对这些演员的选择就如对师徒四人一样重视。

如来佛祖的饰演者朱龙广

神仙世界里至高无上的要数如来了。他慈眉善目，俯视万方，无论坐像还是卧像，都是无比庄严、无比神圣的，不是只要身材胖、脸盘大就可以胜任的。我想到了好几个人，但经过试妆以后，他们的气质和感觉都达不到要求。几经选择之后，王希钟向我推荐了一个人：电影《地道战》里演高全宝的朱龙广。我没有看过《地道战》，有点怀疑：一个农民形象的人能演如来？但一经试妆，一个活脱的如来出现了！从此朱龙广就成了人们心目中的“活如来”！朱龙广在以后拍的《西游记》续集中胖了些，显得更像了。

太上老君的饰演者郑榕

太上老君在道家的世界里具有崇高的地位。他应该是形象高大魁梧，气质仙风道骨，万事胸有成竹，出言一语千钧，有时又有些小家子气，被偷了仙丹以后就时时提防着悟空，怕他又来偷盗。这位老君既是神仙又很人性化，选择谁呢？再三考虑之后，我邀请了北京人民艺术剧院的著名表演艺术家郑榕。他在《茶馆》里扮演的常四爷已经和《茶馆》一起，成了一个令人难忘的经典形象。

郑榕的形象很有特点，既和蔼又威严，他把这位可敬可爱又可笑的太上老君演得入骨三分。太上老君的戏不多，每次出场，也总是短短几句台词，这么少的戏对这位老艺术家来说，真是太简单了。但他十分认真，每次拍戏总是第一个到场，自己静静地备戏。他所有的戏都在“天宫”里，都要放“干冰”。那是非常冷的气雾体，演员一拍完就都赶紧逃离现场。放干冰的地上又湿又滑，还要铺设许多管道，它们被烟雾挡住，是看不见的。在拍摄孙悟空去丹房里偷丹时，就因为地面湿滑，又看不见那些管道，金莱就摔了一跤，这一跤不是戏里规定的，但他摔得很自然，我把这个镜头保留了下来。郑榕年岁大了，腿脚又不大好，我怕他摔倒，总让人去搀扶他离开，但他在一场戏没有拍完前从不离开现场。

出于对郑榕的人品和艺德的敬重，我聘请他在《偷吃人参果》《计收猪八戒》里担任表演顾问，重点辅导金莱的表演。虽然只是顾问，但他处处事事都主动参与，每天起早睡晚，准备剧本，第二天一早，就向我提出他的想法。在现场，当他觉得演员的表演有什么问题就提出意见。他待人一向谦和，平易近人，剧组里的人们都很敬重他。他生活上的简朴也令我非常讶异，他和大家一起吃住，不提任何要求，每天只喝几杯白开水，剧组给他买了点茶叶，他也不要。

在青城山上古常道观里住时，老鼠特别多，大家每天为打老鼠闹得沸沸扬扬，白天还交换打老鼠的经验，却没见他有什么动静。我问他：“郑老爷子，你屋里不闹耗子吗？”

他只是微微一笑：“它们不到我屋里来！”

后来我恍然大悟：因为他的屋里没有什么可吃的，连耗子也不光顾他的房间！

镇元大仙的饰演者吴桂苓

这是最令孙悟空头疼的一个对头。因为他偷吃了镇元大仙观里的人参果，又打倒了人参果树，师徒几个就怎么也逃不出镇元大仙的那个大袖子了。他只好上天入地，到处求援，但都没有用，最后亏了福禄寿三星指点，到南海去求观音救活了果树，大仙才放过了他们。

镇元大仙是道家的老祖，神通广大，地位崇高。我认为北京人艺的演员吴桂苓合适，他天生就具有那种威严和傲气，在他面前，孙悟空的神通一点也不济事。

吴桂苓和郑榕一样，都有对艺术极端负责的态度，不管角色大小，戏多戏少，都非常认真。他为了演好这个人物，向我们居住的青城山道观的道士潜心学习道家规矩、礼节，并和道长交上了朋友——这些我以后还要提到。

弥勒佛的饰演者铁牛

这是一个让我最感困难的角色。从一开始我就在物色，试妆也试了十几个，没有理想的人选。眼看快拍到他的戏了，还没有找到，我十分着急。

1985年的年底（大约是10月份），上海电视台请我带孙悟空、猪八戒去参加他们的一个节目的庆典，我们去了。晚会上有不少上海电影制片厂的演员，他们很关心《西游记》的进展。知道我正为还没有找到弥勒佛而发愁时，仲星火说：“我给你介绍一个人吧！”

我惊喜地问他：“谁？”

他笑着一指：“就在那儿！”

我顺着他的手指看去：只见一个人坐在靠门边的条椅上。他那厚厚的嘴唇，圆圆的脸盘，眯眯的笑眼，胖胖的身材，慈和的笑容，不就是再理想不过的弥勒佛嘛！真是“踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫！”想不到千挑万选，竟然在这里找到了！我大为兴奋地冲到他面前，提出我的邀请：“来《西游记》里演弥勒佛好吗？”他毫不犹豫地答应了。就这样，我得到了一个异常满意的弥勒佛。

王母娘娘的饰演者万馥香

在戏曲行当里，王母娘娘该叫老旦了。我选了空政歌舞团的万馥香来演，一方面因为她年龄形象都合适：身材微胖，面庞富态，一副雍容华贵的模样，同时还因为她是歌剧《江姐》里第一位扮演江姐的演员。我非常喜欢《江姐》，里面的所有歌曲我都爱听，选择万馥香来扮演王母娘娘，有些感情分在里面，但不影响人物选定的质量。

万馥香得知我找她来演王母娘娘高兴极了，因为她已经许久没有演戏的机会了。王母娘娘的戏不多，但万馥香很好地完成了这个角色。在1987年的“齐天乐”晚会上，她又演唱了许镜清为她写的《王母娘娘之歌》。

遗憾的是，几年以后她就去世了，是癌症，发现时已是晚期。第一位“江姐“走了，只有那委婉的歌声依旧回荡在我耳旁。

观世音的饰演者左大玢

观音，是救苦救难、万人崇敬的菩萨。她是美丽的，但她的美不是青春年少的美，更不是妖娆艳丽的美，而是稳重成熟、仪态万方的美。

扮演观音的演员是湖南省湘剧院里的左大玢。1976年我在湖南长沙录制传统戏，录过她主演的《百花记》《生死牌》。她在《追鱼》里扮演观音，戏不多，但我觉得她的外貌和气质极适合演观音。她有微凸的眼睑、略略上翘的嘴角，时刻面带笑意、慈祥和蔼，特别像庙堂里的观音塑像。当时我就对她说过：“假如将来我拍的戏里有观音，我一定让你来演。”这个预言在《西游记》里实现了。

我们采景时路过长沙，左大玢和大家见了面。李诚儒竭力反对我选她演观音。他说：“她岁数太大了，应该找年轻些的。”我说：“观音不是小美人，她是菩萨！要有分量。”他坚持意见，和我争来争去，最后我恼了：“是我定还是你定？”他才怏怏地闭上了嘴。

观音虽然出场机会多，但戏都很短。为了省钱，和所有的演员一样，左大玢每次都是需要时就叫她来，拍完就走，有时只在剧组待一两天，所以她认为自己这个角色不过是个“大龙套”，不受重视！但后来随着《西游记》在全国的影响，观音的地位之重要也越来越显现，现在的她已经成了“活观音”，经常许多人认出她来，有的农村里的年画还以她为“模特”。

金池长老的饰演者程之

说到老艺术家，还要提到一个重要人物：程之。他扮演《祸起观音院》里的老方丈：偷袈裟的贪心老和尚。他的表演非常好，可是有一件事令他苦恼，那就是化妆。

金池长老是个百岁以上的老人，程之脸上已经有不少皱纹，但不够多。化妆师需要在他脸上再搞出许多皱纹来。他们把乳胶糊在他的脸上，再用吹风机吹，只化妆就要花四个小时。大家都等着他，他有些于心不安。晚上，他居然没有卸妆。

第二天，我们吃惊地发现程之的妆居然非常完好，大家对他说：“带着妆睡觉多么难受，也对皮肤有害呀……”他满不在乎：“这多好，省了化妆时间，免得大家等我。”他的这种为大家着想的精神让我们赞叹了许久。

程之老爷子是个可爱的老头，他不但开朗欢乐，诙谐风趣，还多才多艺，吹拉弹唱无所不能。平常谁都喜欢和他聊天，他到哪里欢乐就到哪里。“齐天乐”晚会上，程之还和扮演黄眉大仙的上海电影制片厂的曹铎一起，自编自演了一段非常精彩的相声，至今我还为当时因时间限制不得不删去了一段而感到遗憾。

令人悲伤的是，他也已经离开了人间，听说走得非常突然。他是个快乐的人，是在快乐中去世的。但他毕竟是走了，带着他的快乐，留给我们的是一段短暂而美好的记忆。

二郎神的饰演者林志谦

福建歌舞剧院的林志谦是我在采景的路上认识而且选定的。他在剧组里不只演了二郎神，还演了混世魔王和不少小人物。更主要的是，还担任了武术设计。关于他，我要多说几句。

林志谦是个非常有特点的人。他豪侠仗义，身上具有古代武侠人物的影子。他的武功特别好，是著名武术家万籁声的弟子，万籁声的老师杜心武当年是孙中山的保镖，蒋介石曾经为万籁声题字“天下无敌”。林志谦因为热爱武功，学习认真，深受万籁声的喜爱。

他一天到晚闲不住，无论什么时候，总是到处抡拳，树木和墙壁都是他击打的对象。他住的房间墙壁上就有许多小凹痕，都是他打出来的！

他编排的武打动作都是以人物特点为依据的，这也符合我的要求——一切要有特点：猪八戒的滑稽笨拙，孙悟空的灵动机巧，都要体现出来。众妖怪也都有各自的器具机关，比如《扫塔辨奇冤》里与小白龙对打的龙女，用的就是海带。他把艺术体操中红绸舞的动作编排到了这场龙女战小白龙的戏里，一场海带与剑的格斗，可谓既巧妙又优美。

他双手的骨关节都是厚厚的茧子，打人一拳可是吃不消。据说曾经有流氓骚扰女同事，他就当了护花使者，一个人把十个流氓打得落荒而逃，其中一个人还进了医院。后来他后悔不该出手太重，买了水果到医院去看那个挨打者。

他的相貌英俊，气质阳刚潇洒，剧组里不少女孩暗恋着他。有几个女演员也打听他结婚没有。那时不像现在这样开放，女孩们都比较含蓄，不好意思直抒胸臆，但有人也有些暗示，他却像个绝缘体，不来电，对她们无动于衷。大家和他开玩笑：“该结婚了，该找对象了。”他也不理会。一次，一个女孩从福建追到组里来看他，他客客气气周旋了几句，就让剧组里的项汉代他去送客。项汉倒是很乐于代办这个差事。我听说这事，抱怨他：“她大老远来看你，不该这样冷落人家！”他说：“送她一次，下次又来了，太麻烦，还是不要送。”真是油盐不进。

一次，扮演龙女的女演员张青请他教授第二天就要录制的、与孙悟空对打的动作。因为是星期日，他们就在阳台上练，被房间里的人发现了，于是大家又是一顿玩笑：“为什么单独教练？为什么上阳台去练？怕人看见？”他特别坦然：“那我上哪儿练？没地方呀！”

龙女的戏拍完后，张青坚持要请志谦吃饭。他推脱不了，就叫上了章金莱同去。金莱答应了，但到时候故意溜号。他找不到金莱，临时把项汉拉去作陪。事后，他把金莱好一顿抱怨：“答应了又不来，存心晾我！”他有一句名言：“好好一个人，干吗要拿去结婚？没意思！”大家都认为他打算独身了。

1987年的春节前，剧组要做“齐天乐”晚会的准备工作，我放了他的假，让他回福建探家去了。四十天后，他回到剧组，正赶上录春节节目。他一见我面头一句话就说：“报告导演姐姐，我结婚了！”

我当他是玩笑：“胡说八道！”

他认真地说：“哪里胡说八道，是真的！”

我还是不信：“正忙呢！说正经的！”

他急了：“你不信？我有照片！”

他从钱包里拿出结婚证和一张照片：“你看！”

我一看，有点儿相信了：“哟！是真的？她是谁？”

他回答：“她是福建田径队的，叫柯锦霞，是全国百米冠军。”

我问他：“好嘛！这么说，你早就有人了，还瞒我瞒得这么紧！”

他急忙辩解：“哪里是早有的，以前我根本不认识她。”

我又不相信了：“你是一见钟情？”

他一本正经：“没有一见钟情，是一见还行。”

我问：“怎么这么快就结婚了？”

他说：“我妈妈喜欢她，反正她陪着妈妈，妈妈喜欢她，我就可以了。反正也要结婚，不如就结了，免得她老人家不高兴。”

我不禁哈哈大笑，这个林志谦真是个大孝子！

大家都知道他突击结婚的事。有不少人问他结婚晚上怎么样，他说：“不知道！那天晚上和朋友们喝酒喝醉了，忘了回去！”

妖魔鬼怪

说起面部化妆，大多用乳胶塑形。我的意思是尽量用局部的来改变形象，因为整个的面具演员太难受，还影响表演，但不得已时仍然要用整体的面具，尤其是男性神魔，如黄狮精、牛魔王、混世魔王、青牛怪、豹子精、四海龙王、四大天王。

牛魔王的饰演者王夫棠

这些戴着面具演戏的演员付出了更多的辛苦，观众还看不到他们的真面目，这种面具不是谁都受得了的。在水帘洞里，原定扮演牛魔王的著名演员里坡就因为受不了面具而临时换了人。那一段戏由沙僧救了场，以后我换了著名演员王夫棠来扮演。

王夫棠曾经演过《日出》里的潘经理。他个子高大，身板挺壮，声音洪亮，戴上了面具也没有叫过苦。给我印象最深的是他那爱憎分明、热情似火的性格，痛快淋漓、敢说敢干的作风。他往往在现场给自己出难题，然后高高兴兴去完成它。

王夫棠身体看起来也很好，没想到，2006年的冬天他也去世了。他年岁不算大，怎么突然地走了？我没有打听到他得了什么病，这已经没有什么用了。真让人感叹：生命多么脆弱，世事真的无常。

阎王的饰演者刘江

阎王是个很有意思的人物。他操纵着人的生死大权，手下一群判官小鬼、牛头马面，真个是威风八面，但在悟空面前却一筹莫展。眼看悟空大闹阎罗殿，涂改生死簿，他一点办法也没有，最后还钻到了桌案底下。八一电影制片厂的著名演员刘江很适合这个角色，他是在电影《闪闪的红星》里演胡汉三的。我想起他那句有名的台词“我胡汉三又回来啦！”就忍俊不禁。他是一位既有分量又颇为滑稽的大演员，在王希钟的巧手下，刘江就成了那个时而凶神恶煞、时而唯唯诺诺的阎王爷了。

在戏里有阎王趴在地上，悟空跳上桌案，把脚踩在阎王脖子上的动作。刘江岁数大了，我怕他受伤，想取消这个动作，但他说：“没关系，来吧！”这个动作完成了，我很高兴，也很感动。为了剧情需要而奋不顾身，这就是我们的老艺术家的精神，这种精神经常表现在他们跟我的合作中。

黄眉大王的饰演者曹铎

曹铎是上海电影制片厂的老演员，他扮演的黄眉老妖是弥勒佛身边的黄眉童子。因为是个孩子，想要扮大，所以自夸为“大王”“老妖”。我们要曹铎表演出儿童的性格来。按照要求，他演的黄眉老妖时时露出孩子的自大、狂妄和诸如抹鼻涕等动作，让人忍俊不禁。

曹铎在剧组时间不多，这期间他还演了《误入小雷音》里的树仙“孤直公”。“齐天乐”晚会上，曹铎还和程之一起创作并表演了那段大受欢迎的相声，两人配合得非常好，看起来他们是经常合作的老友。

赛太岁的饰演者王仁

王仁是空军政治部话剧团的演员，他曾经在舞台上演过毛泽东，但在《西游记》里，他演的是《孙猴巧行医》里的多情妖王——獬豸妖怪赛太岁。他是观音的坐骑——金毛犼变化的，他霸占了朱紫国的王后，害得国王生了相思病。孙悟空去夺回王后，却又无法制服他的三个紫金宝铃，只好求助观音，才降伏了这个赛太岁。

黄袍怪的饰演者任凤坡

任凤坡是副导演之一，是中国京剧院的著名花脸演员，我安排他上一个主要角色过过瘾。任凤坡演的是黄袍怪，一个多情的妖怪，对被他掳来的百花公主万般宠爱，言听计从，以致上了公主和孙悟空的当。

他的戏比较多，也吃了不少苦。黄袍怪的黄烟是他的特点，烟雾师刘礼特意为他制作了浓烈的黄色烟雾。在和悟空见面前，把烟雾紧裹在他的大斗篷里，到该他出现时，把斗篷掀开，他被淹没在一大团烟雾里，烟雾慢慢消散，妖王才从烟雾中出现。这个效果不错，但任凤坡可是吃了大苦头，烟雾呛得他够呛，晚上费了好大的劲儿才洗下去身上的黄颜色。

蜈蚣精的饰演者李鸿昌

李鸿昌是我们剧组的制片副主任，他是山东省话剧院的老演员，有深厚的表演功底。凡是这样的演员，我都要发挥他的特长：参演一个主要角色。李鸿昌演的是《错坠盘丝洞》里七个蜘蛛精的师兄——蜈蚣精，他很好地表演出了这个人物的阴狠、毒辣。他比较占便宜，不用戴面具。但是剧中有大量的武打，代替他拍武打戏的是班底演员叶以萌，两个人个头差不多，远处看不出来，近景仍然由他自己表演。

今天说起他来，我仍然有一种感激的心情，因为他是《西游记》的有功之臣——是他给《西游记》找来了后续的三百万资金。当时如果不是他的努力，《西游记》就会夭折在《大战红孩儿》那一集了。

三年前，听说他去世了。我为他叹息，祝他一路走好！

《西游记》里，唐僧师徒跋涉了千山万水，经过了许多国度，遇见了不少国王、王后。这些国王和王后不能千人一面，而要形态不一，性格各异。他们有的凶狠，有的愚昧，有的残酷，有的善良。因为他们都是人，不用使用乳胶面具，所以在选择演员上就要注意更大的差别。

《西游记》里的美女

我听说不少观众对剧中的美女很感兴趣，还历数一共有多少美女，争论谁是最美的。的确，我是抱着唯美主义的要求来拍《西游记》的，我努力用美来展现那五光十色的神话世界，而女性是其中最美的。

《西游记》里的女性，我把她们分为三类。

第一类是神仙。

像嫦娥——北京军区战友歌舞团邱佩宁饰；杏仙——上海歌舞团王苓华饰；由观音等三位菩萨变化的三仙女，真真——中国京剧院沈慧芬饰，爱爱——北京昆曲剧院杨凤一饰，怜怜——浙江昆剧团何晴饰；龙女——二炮文工团张青饰；桃园七仙女（选自中国戏曲学院好几个文艺团体）等。她们的美是一种超凡脱俗的、不食人间烟火的美。她们高贵、秀丽，飘然而来又飘然而去，令人只能仰视，不能亵渎。

杏仙的饰演者王苓华

寻到她可说是偶然。我看上了上海歌舞团的一位女演员，让她来演杏仙，派人到上海去和歌舞团联系。那时我们在九华山拍摄，但那位演员正在上另外一部戏，我们时间又紧，说要就要，不能等。于是，歌舞团的领导同志给我推荐了另外一位演员，他们认为这位演员比我看中的那位还要适合演仙女，她就是王苓华。

王苓华一到组里，我发现她果然正如剧团所说的那样，有仙女一样的气质，加上她现场发挥的舞蹈，果然是一位美丽的妖仙。

怜怜的饰演者何晴

找到何晴，就更偶然了。剧中的真真——中国京剧院沈慧芬饰（那时是我们剧组里的场记），爱爱——北京昆曲剧院杨凤一饰，都有了人选，就差怜怜，这个最小、最活泼可爱的人。但是我们不得不按时出发到浙江去拍《坎途逢三难》，我打算到浙江越剧团去寻找这个怜怜。将要上火车时，我忽然发现后面的车厢门口站着一位姑娘，远远看去，长得很美，不知是来送人的还是要上火车的。我当时就对身边的师徒几个说：“那个女孩多漂亮，可惜不知道是哪儿的！”

我无心的这句话他们可听进去了。上车以后不久，闫怀礼就领来一个人：“导演，你看这是谁？”我面前站着的正是刚才那个女孩！原来她是浙江昆曲剧团的演员——何晴。她刚刚拍完一个电影，要回杭州去，正好和我们同坐一列火车。我高兴极了，这真是无巧不成书，到处找不到的怜怜居然在火车上遇见了。

怜怜的戏也不算多，但是在三个姑娘里，怜怜的甜美、天真却给人留下了最深刻的印象。

女性里的第二类是妖精。

《西游记》里有女妖很多，我要求无论什么妖精，都得具有美丽的外表，至于她们的性格，就要靠表演了。

白骨精的饰演者杨春霞

关于妖精的部分，我要特别提一提白骨精，这个角色是我最为头痛的，不为别的，就为这个名字：白骨精！我要求白骨精也是一个美人：外表美丽，很有魅力，而且她有女王似的分量，只是内心阴狠。为吃到唐僧肉，她几次变化，迷惑唐僧，最后还是被悟空打死，但她的计谋和几次变化却起到了离间师徒的作用，唐僧愤恨悟空滥杀无辜，赶走了悟空。

我看中的女演员一听说是演白骨精，就不愿意接受：“白骨精？太可怕了！演个别的吧，什么都行。”我不愿意降格以求，因为我心目中的白骨精分量很重，也不是什么演员都能演的。

导演助理王小颖去找了刘晓庆，她倒是愿意来，但是提出了个条件：她要一人兼演三个角色，也就是说，村姑、老妇都得是她。我没有同意，白骨精不能万变不离其宗，化妆不能完全改变长相，看来看去还是她，那不行。

离去外景地张家界只有两天的紧张时刻，白骨精还没有找到。我忽然想起一个人——杨春霞！如果她肯来，那比任何人都合适。可是，她愿意来吗？我又想，她是个艺术家，为了艺术，为了塑造一个人们心目中有着深刻印象的人物，她或许会放弃一些世俗的念头吧？

时间非常紧迫，我一刻没有停留，就和王小颖一起去了杨春霞家。她一开始很高兴，愿意参加《西游记》，但一听说是演白骨精，就瞪大了眼，还带着怒气：“什么？你看我像白骨精？”我赶紧解释：我的白骨精不是脸谱化的，不是血盆大口、青面獠牙，而是一位美人。她不但形象美，还得具有女王般高贵的气质，以及不怒而威的分量。她的阴险狡诈，表现在瞬间的变化之中，对演员的要求是很高的，一般演员演不了，所以非你莫属。

她犹豫片刻之后答应了，但提出了一个要求：女儿国国王要由她来演。我犹豫了一下，答应她以后会考虑。

第三天，杨春霞和我们一起出发了。白骨精这个角色她演得非常成功，我庆幸，真是皇天不负苦心人，最后的才是最好的！但是关于她演女儿国国王的事，我却不得不食言了。因为女演员是无法改变形象的，我不能让观众误以为女王是白骨精变的呀！我违背了当初的诺言，不知道杨春霞是不是还在为此恨我？

第三类美女是妖仙类。

这其中有善良的，如铁扇公主（吉林京剧团王凤霞饰）；玉兔精（东方歌舞团李玲玉饰）；牛魔王的小妾狐狸精（浙江昆剧团郑益萍饰）……她们艳丽，娇媚，能歌善舞，惹人爱怜。她们有的是爱慕唐僧，一心想和唐僧成亲，当然最后总是达不到目的；还有的是红颜薄命，如狐狸精，被孙悟空一棒打死。

玉兔精的饰演者李玲玉

1987年的4月份，就要到云南去拍《天竺收玉兔》了，我需要在1986年底找到天竺国公主——玉兔精，要一位有些异国味道的美丽姑娘，这个人物也是找了许久的。

一天，我偶然在《大众电影》杂志上发现了一张照片，照片很小，只有火柴盒大，但可以清楚地看出那位姑娘有些洋味儿，长得很靓，很甜，正是我需要的类型。但她是谁？哪个单位的？杂志上没有提供任何线索。

我把这个任务交给了李诚儒：一定要找到，一定要借来！在这方面，李诚儒是能手，没几天他真就找到了。她是东方歌舞团的演员——李玲玉，而且根据我们的拍摄计划，已经和剧团谈妥借来的时间。

我非常高兴！东方歌舞团的演员，肯定能歌善舞，水平不错。后来，她如期来到剧组，交谈之中，知道她原是红旗越剧团的演员。我想起来，忘记是哪一年，我曾经转播过红旗越剧团的一出戏，她就在里面演过一个书童。

李玲玉的形象非常适合玉兔精和公主。剧中那支恋歌，许镜清本来要请别人来唱，我建议让李玲玉自己唱。本来就是歌唱演员，她自己演唱，自己舞蹈，不是更好吗？

李玲玉是个开朗、活泼的女孩子，有些男孩的性格。她非常有灵气，表演也很放得开。她的角色实际是三个人：真公主、假公主，还有瞬间出现的孙悟空。我不喜欢有的女演员怕丑化自己形象不愿放开去表演，我怕她表演不出猴子的顽皮性格，所以事先给她打了招呼，但她毫无顾忌，表演时尽情发挥，那怪脸做得活像猴子！

她很勇敢。真公主有一个跳河的镜头，她却不会游泳，我想给她安排个替身，她却坚持要自己来。我怕出意外，还是安排两个人在水下等着，李玲玉一跳进水，他们就立刻把她救起来。当我问到谁愿意到水下救她时，自告奋勇者竟有十几个！我安排了三个人到水下去。随着一声“开始！”李玲玉纵身一跳，但她还没有完全落进水里，那几个“勇士”的胳膊就都伸到镜头里了，这不是帮倒忙吗！但是衣服已经湿了，重拍是不行了，我只好把这个镜头甩下，以后再说。后来去泰国拍摄时，在一个相似的湖边，由场记马丽珠当替身，拍完了这个跳水的镜头。

还有一种是人间的女性。

像女儿国国王（朱琳饰）、猪八戒的媳妇高小姐（山东京剧团魏慧丽饰）、唐僧的母亲殷小姐（安徽黄梅戏剧团马兰饰）、朱紫国王后（上海电影制片厂詹萍萍饰）……她们都是人间的，所以多了些凡俗之气。当时是唐代，唐以胖为美，找寻这些角色就考虑要稍微丰满一点。关于她们，我还要着重提及几个人物。

殷小姐的饰演者马兰

马兰扮演的是唐僧的母亲殷小姐。早在录制黄梅戏《女驸马》时，我就特别喜欢她。她的扮相好，风度好，男装也极好看。她又是圆圆的脸盘，显得丰满，符合唐代美人的要求。于是就定了她来演，事先也和剧团谈好了，只是没有具体定下哪一天。

没想到1984年11月，我们在云南喜洲拍摄陈光蕊的一组戏。需要马兰来抛彩球时，她却正在合肥演出，演的是团里的戏，又是主演，戏码的票都已卖出，而我们的景也都搭好了，拍摄周期不能变，我不愿也不能换人。情急之下，我和黄梅戏剧团商量了一个抢拍方案：剧团给我们一天时间，我们派人到合肥剧场等着，她的戏一完，马上就把她接到北京机场，到昆明的机票早已买好，有人候在昆明机场，她一到，马上坐上汽车奔向喜州。我们已经做好所有的准备工作，马兰一来立即化妆，那时她脸上舞台妆的油彩都还没有弄干净，化好妆后立即上场。一场戏很快拍完，之后她才来得及吃上饭，此时回去的车已经等在门口。吃完饭，我们立刻送她原路返回她的剧团，与剧团约好的时间一点也没有耽误，我们也在规定的时间内按时出发，离开了喜洲。大家和王小颖开玩笑，说他和“马”有缘，上次湖北寻白马，这次“千里借马兰”。

女儿国国王的饰演者朱琳

女儿国国王是剧中最受注目的人物之一。她是国王，又是爱慕唐僧、愿意倾国相送的痴心女子。我对这一集戏看得非常重，这段戏是全剧中唯一一处让人感到唐僧是一个有血有肉的凡人的地方，而他的卓越之处就在于，在女王的热烈追求之下，能控制自己的欲念，坚决斩断情丝，毅然回归取经路。

演员如何把握这一段情缘，掌握分寸是非常重要的。而这时的徐少华正一心要上学，是我把他从山东艺术学院硬揪回来的，他还挺不高兴，来时一脑门子官司。这一集又是非常重要，我怕他不肯认真对待，所以我抓得非常紧，尤其是唐僧在女王寝宫里，女王倾诉情怀的那场戏，更是重中之重。

记得那是1985年的11月，一天晚上，在苏州的网师园拍摄这场戏。女王要求唐僧：“你睁眼看看我，不信你两眼空空！”唐僧无奈地抬起眼来，与女王双目对视，唐僧见到女王温情的目光有如触电一样，心中感到一阵战栗，几乎无法控制自己，但随即感觉自己到了一个危险的边缘，不敢再接受那热辣辣的爱意，他战战兢兢地垂下双目，喃喃念着“阿弥陀佛”，额上沁出了汗珠。

这一段戏全凭目光和感情的交流，比较难演，我要求他们俩一定要演好。为了不让任何响动影响演员，我不许现场有任何杂音，没有必要的人不许在屋里待着。这两个镜头拍了好长时间，刚开始两人还笑场！一遍、两遍……我急了，喊道：“严肃点儿！你们干吗呢？赛着谁拍的条数多吗！”正、反两个镜头，徐少华拍了九遍，朱琳拍了八遍，才算是通过了。

乌鸡国王后的饰演者向梅

还有一位人物应该提到，那就是第十三集《除妖乌鸡国》里的王后扮演者——向梅。第十三集，原本是试集。当时因为条件所限，没有找到理想的人选。同时，那集里有许多我不满意的地方，所以打算重拍这一集。不是全部重拍，而是重拍两个人物：唐僧和王后。孙悟空则重拍近、中景的部分，全景如果不太露馅，就不去动它。

选择乌鸡国王后，是一个问题：她既温柔美丽又聪明睿智，还有年龄要求。我曾到上海去找顾永菲，但她因为正拍电影，没有时间。我让王小颖去找寻向梅，他打听到向梅出国了，马上就回来，但是她已经接了一个电影，也是很快就要开拍的。我让他专门负责，一定要请到她。

向梅第二天就回国了，王小颖跑到机场去堵她。她刚下飞机，王小颖就向她提出《除妖乌鸡国》里王后的邀请。她犹疑了一下，答应和制片联系以后答复我们。第二天，她来了电话，可以参加，但只能有五天时间，问我们能拍完不？我说：“没问题。”我们当时在苏州，正在拍其他的内容，于是马上改戏：先拍王后的！

她按期来到组里，头天夜里熟悉了剧本，和国王雷鸣、王子王海宁对了戏，第二天就开始拍。她的形象光彩照人，虽然已经不是年轻姑娘，但成熟大方、高贵典雅，扮演这位忧郁的王后恰当极了！她给这重拍的第十三集增加了不少分量。

当时各方面条件都好，天气、环境、演员都配合，所以拍得很顺利。向梅给我们的时间是五天，但她的戏三天就拍完了，她还有些遗憾地开玩笑说：“这么快就完啦？”她没有立刻就走，在组里玩了两天，到了约定时间才离开剧组。

她比美女还出名——赵丽蓉

还有一位不得不提起的人：车迟国王后——赵丽蓉。她是中国评剧院的演员，我们算是老相识了，当我在电视台录制戏曲节目的时候就特别喜欢她的戏。《杨三姐告状》里的杨母，憨厚善良，亲切可信；《花为媒》里的阮妈，幽默风趣而不俗气。

我考虑《斗法降三怪》里需要一个耳朵根子软的“傻”国王和“怯”王后，他们愚昧而轻信，被三个妖道玩弄于股掌之中。国王是战友话剧团的赵玉秀，至于王后，我想到了赵丽蓉，她来演再好不过。虽然戏不太多，但她肯定能给这个人物添加色彩。

赵丽蓉来了！她在剧组里非常受欢迎，大家都很喜欢她。她是第一次“触电”（演电视剧），所以开始时有些不知道这个人物的“路数”，化妆员给她化得很好看，她就往“美”里演。我一看，错了！我告诉她，这个王后不是个美人，而是个小国的王后，“怯”而心地善良，对妖道言听计从，对几个和尚则充满同情，我要的是她在《花为媒》里的阮妈的味道。她马上就领会了我的要求，一路演下来，比我想象的还好。

我并不想就这样“放过”赵丽蓉，在1987年的“齐天乐”晚会上，我又要她来参加，出演一个压轴的喜剧《柜中缘》里的妈妈。《柜中缘》这个喜剧是我们剧组历次慰问演出的保留剧目，赵丽蓉是第一次参加。她在里面担任妈妈的角色，用评剧调儿唱。女儿由《三打白骨精》里的村姑杨俊演，她是黄梅戏剧团的演员，就用黄梅戏的调儿唱。这个节目是小品，赵丽蓉从来没有演过，一开始有些犹豫，不敢来演。她的好友也向她建议，不要参演这样的节目，免得自毁形象。所以她没有立即答应。我听说后就去她的家里劝说她，她非常感动，没有想到我会到她家里去，于是，她同意了。她这次的“妈妈”表演得非常成功。从此，她在中央电视台的小品节目里开始大红大紫了。

猪八戒的丈人家

猪八戒的丈母娘家的一对老人——高老头和高老太，是由北京军区战友话剧团的军级老演员孔芮和中国京剧院的著名演员——《红灯记》里演李奶奶的高玉倩演的。他们的女儿、猪八戒的媳妇高小姐，是由山东京剧团的著名青年演员魏慧丽演的。这一家人，配备得不错。

高小姐魏慧丽，是我看到电影《精变》时定下的。她娇小玲珑，秀色可餐。长长的睫毛下是一双明亮的大眼睛，顾盼流情，显得既俏皮又伶俐。她又是个戏曲演员，能把孙悟空变化的猴戏演好，我马上就定下来，她是高小姐的理想人选。

高老太高玉倩，我以前录制中国京剧院的戏时就熟识了她。她慈眉善目，富态大方，表演功力好，是京剧《红灯记》里的李奶奶，演高老太当然更没有问题。

高老头孔芮，恐怕是《西游记》里最老的演员之一了。他是军级干部，当时大概六十多岁，已经退休了。他是个冷面滑稽人，善于绷着脸说笑话。在山东搞联欢会时，他和高玉倩两人演了一出《兄妹开荒》，老爷子自己还说了一个故事，因为是真事，所以更加可笑。我给大家简单复述一下：一次，孔老爷子去医院看病。护士出来叫：“孔内！”老孔以为叫别人，没理。第二次，护士又出来叫：“孔丙！”他还是没有理，心里还琢磨：“今天咋有这么多姓孔的！”第三次，看病的已经走光了，护士又出来叫，这次有些不耐烦了：“孔肉！有孔肉没有？”老孔左顾右盼没看到别人，才悟到这是叫他呢，赶紧答应：“有！不过我不叫孔肉！”护士还跟他瞪眼：“怎么不是孔肉？”一看病历：“你这不是肉吗？”

就这一小段笑话，经他慢条斯理、一本正经地娓娓道来，笑得我差点岔了气，所有的人也都笑得前仰后合。以后，老孔离开了剧组，这个段子就被马德华捡起来了，“孔肉”变成了“马肉”，每次马德华在联欢会上讲这个笑话时，都受到热烈欢迎。

几年以后，当我在拍另一个戏时与老孔见了面，他还说：“我要向马德华要版税啦，他不能白说我的！”不过，我倒觉得“马肉”比“孔肉”更有意思些。

我已经谈到了不少《西游记》里演员阵容里的人物，但远远没有说完所有的演员。《西游记》里人物众多，演员阵容庞大，他们之中有不少是名演员，有的是艺术家，有的以后成了明星。例如扮演第五集《猴王保唐僧》中老者的，是北京人民艺术剧院的著名演员韩善续；扮演唐王的，是浙江省越剧院的著名演员张志明；扮演《天竺收玉兔》里的国王的，是青年艺术剧院里的著名演员王瞳；扮演《夺宝莲花洞》里的金角大王的，是总政话剧团的车晓彤；扮演银角大王的，是中国青年艺术剧院的郭寿阳；扮演太白金星的，是中国京剧院的名演员、《杜鹃山》里演过温其久的王忠信；扮演《智激美猴王》里宝象国国王的，是空政话剧团的老演员顾岚；还有当年在太上老君炼丹炉旁边的小童儿，是今日红星许晴……总之，都是各个方面才艺双全的精英人物，我无法一一列举。他们有的现在已经永远离开了我们，有的还活跃在人们的视线里。

《西游记》的特点之一就是：除了师徒四人以外，别的人物戏都不多，分集里的主演顶多一两集戏，但所有参加《西游记》的演员都以极大的热情投入角色，这才是“红花扶绿叶”！正因为有了这许多著名演员的参与，《西游记》才得以成功；有了他们精湛的表演和奉献精神，《西游记》的师徒四人才能更加光彩。