2.1　光的概念和用光的设备

摄影就是用光的艺术，光的变化会导致照片的变化。光对摄影有着重要的影响力，光之于摄影师就如同颜料之于画家、嗓音之于歌唱家。

在室外，阴天的光和晴天的光不同，前者温柔而散漫，后者明亮而强烈。在室内，靠近窗边的光和打开电灯的光也不同。当你移动拍摄主体的位置或方向，光对物体的照射位置也会相应发生变化，顺光、逆光、侧光都会使照片产生巨大的变化，使拍摄对象呈现朦胧、明亮、粗糙或柔和的质感。观察一张照片时先观察它的光和光源方向，将会大有裨益，自己布置灯光也会变得更为容易。

2.1.1　光的特性

1．强弱

光的强弱即光的明暗度，光源的种类和远近距离都能影响光的强弱。如右图可以看出，上面光源离得远，阴影会拉长；下面光源离得近，阴影会缩短。

2．颜色

光的颜色来源于光源本身的颜色、周围环境物体的颜色对光源的反射和光源透过有颜色的透明或半透明物体。室外的光和室内的光颜色不一样，比如自然光来源于太阳，阴天的光和晴天的光颜色不一样，冬天的光和夏天的光颜色也不一样。在室内，白炽灯和煤油灯的光颜色不一样。假如在光源前加一张彩色玻璃纸，那么光穿透玻璃纸就会显现玻璃纸的颜色。

3．直线传播（来源／方向）

光直线传播的特性可以帮我们确定光源的方向，把握布光的位置。自然光的光源只有一个，就是太阳。所以太阳在你的什么方向，就是你把握光源拍摄的重要依据。但是在阴天或是多云天气，阳光的方向就没有那么明显。在这种情况下可以人造光，人造光很容易把控方向。

光的方向可以分为3个种类，这3个种类的光基本可以营造3个具有代表性的照片类型。

正光

对被摄主体正面打的光，又被称为平光，顾名思义就是画面很平，被摄主体的光影很呆板，大平光营造了没有层次感的影像，制造出一种平面和阴影脱离的二维感，然而照片的深度是要靠光与影的交互作用来展现，进行静物拍摄时会尽量避免正面平光，它会显得物体丧失了质感。然而在一些比较艺术性的几何拍摄中，常常用到正面平光作为表现手法。

侧光

这是静物拍摄时最常用的光源方向，一般为45°斜侧最为自然。如果是自然光，尽量选择早上九、十点或者下午三、四点。如果是人造光，则不受时间限制。

侧光能完美地展现光与影的交互作用，展示出被摄主体和场景的立体感、纹理质感和影调深度。

逆光

从被摄主体背面投射来的光线。如果被摄主体不透光，将会变成黑色剪影，还可以被打上轮廓光；如果被摄主体是透光物体，如玻璃杯等，则会变得非常通透而有质感。采用逆光可以拍摄出兼具艺术性和质感的影像。

总的来说，光是摄影中最重要的元素。根据自身条件，可以使用自然光，也可以使用人造光。自然光非常方便，但受非常多客观因素的影响，比如自然气候、环境条件等，商业拍摄一般还是以人造光为主。

2.1.2　美食摄影常用的增光设备

如果要进行专业的静物摄影，必定离不开室内拍摄，在室内可以充分利用人造光。人造光可以提供额外的亮光，从而使相机可以以较小的光圈获得更大的景深，以更快的快门速度捕捉快速运动的画面，使用更小的ISO获取更高画质。用人造光拍摄的相片画质比自然光要好很多。

先来看下美食静物拍摄所需要使用到的灯具和设备。

柔光罩一般选择60厘米×90厘米的尺寸，即可满足大部分的小场景使用。

静物拍摄很简单，不需要很多“假大空贵”的设备，静物摄影师在一般情况下都是小场景，用一个灯足矣。