女性文学就是女作家作品吗

什么是女性文学，什么是女性主义文学，什么是女性写作？我们首先来分辨一下这几个女性文学研究里的常用概念。这些概念的厘清，参考了以往学者们的研究，尤其是乔以钢、林丹娅的《女性文学教程》一书。首先，女性文学，广义而言，很多人把所有出自女性之手的作品都称为女性文学；狭义而言指的是“五四”之后以现代人文精神为价值内核的女性创作，这也是我们这里将要讨论的女性文学。

女性文学与女性主义文学有什么不同呢？女性主义文学在中国形成、发展于20世纪80年代中期之后。它的重要思想资源是80年代中期开始陆续译介过来的西方女性主义文学理论。在当代中国，女性主义文学的思想内涵在追求“两性平等”的基本点上与女性文学是相同的，但文化姿态显得更为激进一些。

那么女性文学与女性写作有什么不同？女性写作是一个具有西方背景的概念，源自法国女性主义学者埃莱娜·西苏的《美杜莎的笑声》①。她认为，女性可以而且应该通过自己的身体表达思想，因为“她”没有属于自己的语言，唯有身体可以凭依。因此，写作者必须忠实于自己的女性视角、女性立场，必须忠实于女性的真实感受。写作过程中，不能有男性中心的价值观、审美观潜在地发挥着作用，更不能成为被男性观赏、窥视、玩弄、界定的对象和客体。要特别提到，20世纪90年代中期之后，女性写作概念在我国被广泛使用，其现实所指却溢出了西苏概念的内涵与外延。有时候它可以与女性文学这个概念换用，但女性写作更体现女性的主体性。

接下来，认识女性文学概念，还要对几个关键词有所把握。这些关键词的定义，参考了乔以钢、林丹亚老师主编的《女性文学教程》。

首先，性别。这是关于女性文学最基本的关键词。女性主义学者们一般将性别分解为生理性别（sex）和社会性别（gender），前者指的是天生的、生物性的，社会性别则是后天的一种社会设定，是经济、政治、文化、道德等历史合力对女性的塑造。波伏瓦说，“女人不是天生的，而是被后天塑造的”，指的就是这种后天形成的社会性别。这一理论尽管以女性为主要研究对象，但也关注女性与男性的关系，关注女性的社会、国族以及阶层身份等。

其次，现代性。“女性”这个词，出现在“五四”之后，“五四”新文化运动带来了中国社会的现代化，才有了“人的觉醒”以及“女性的觉醒”。因此，在中国女性解放的道路上，人的解放与女性的解放是相互缠绕的。在女性平等权利已经有了基本保障的时代，女人才不必再对着男人说“我是和你一样的人”了。因为男人不是她的参照，她不必和谁一样，她本来就是她自己。

主体性。女性的主体性包括经验主体、思维主体、审美主体、言说主体。最重要的是经验主体，这个经验主体包括生理性别经验、社会性别经验、个体经验。当我们讨论作为经验主体的女性时，应该注意到的是，女性经验不是孤立的，它还要与阶级经验、民族经验相互渗透——一个人不仅仅有性别身份，也有阶级和民族身份，她不仅仅有独特的个人经验，她也有和其他女性共通的集体经验。比如丁玲《我在霞村的时候》，小说中贞贞的生存经验，既是她个人的生存经验，也包含着她作为一位中国女性的生存经验，也就是说，不仅仅要认识到贞贞的个人生活经验，也要认识当时的中国，认识到她的民族国家身份。

什么是言说主体呢？在女性文学创作领域，这是非常重要的标志，标志着女性结束了自身的历史沉默，由被他人言说而变成了自我言说。比如接下来会提到的冯沅君的《隔绝》，早在1925年，叙述人以写信给爱人的书信体形式，以“我”的口吻讲述对爱人的热烈情感，这在当时是非常大胆的。在讨论的开头，我们会特别关注最早的那批现代女作家是怎样冲破重重障碍，开始自我言说的，也就是说，关注到女性作为言说主体的确立过程。

把握了这些关键词，就对“女性文学”有了基本的理解。

此外，“女性视角”是女性文学里重要的方法论概念，否则即使我们在阅读一部女性文学作品，抛开女性视角，仍然可能看不见作家想要表达的真正意思。只有阅读者的性别视角觉醒，女性文学的内涵和意义才有可能被发现。女性视角也有许多层次，比如，当谈到女性文学时必须谈到女性文学批评。女性文学批评是基于女性身份和女性立场的阅读，但也不仅仅如此，更准确地说，是站在失语的、边缘的“女性视角”的阅读。《阁楼上的疯女人》是典型的女性批评著作，这部著作里，简·爱的故事有了另外的读法——如果你站在罗切斯特的角度，会觉得这个女人是个疯子，这是典型的男性视角；站在简·爱的角度，会觉得这个女人阻碍了她的幸福；可是站在“疯女人”的角度呢，她是被社会压抑的、无法发出声音的女人，如果她可以说话，那么罗切斯特很可能是一个冷酷无情的、令人厌恶的男人。以前我们习惯站在简·爱的角度，“疯女人”和她虽然都是女性，但立场和视角并不一样，这让人意识到，在同一个女性群体内部，也是有阶层、阶级与立场之分的。你看，在这个解读没有出现之前，我们对《简·爱》的理解是多么单一，而这一批评方法，也就是女性视角的使用，则让我们看到那些不应该被忽略的人，看到了更阔大的世界，也更好地理解了这部作品。

建立女性文学传统，强调女性视角和女性立场是重要的，但是，一位真正优秀的女作家，即使不借用性别的火把，也依然能够在文学史上刻下属于自己的标记。因为，女性文学不是女人文学，它所关注的是所有边缘者和弱势者的生存。

真正优秀的女作家的艺术专注力并不是个人的和单一维度的，她的作品最终要有更多的社会责任和更少的对个人化生活的沉溺。而事实上，在中国现代以来的文学史上，丁玲、萧红、张爱玲、铁凝、王安忆、林白、迟子建等，也早已摆脱那支性别的火把——当我们浏览1919年以后的文学路标时，会很容易看到她们的身影，因为，她们早已经成为火把或路标本身，无需性别的标记。

所以回到最开始的问题，为什么要强调女性文学？因为女性文学里有被普遍忽略的女性视角、女性感受和女性立场。

脚注

① 埃莱娜·西苏是当代法国非常重要的小说家、戏剧家、文学理论家和女性主义学派代表人物。她从历史的角度探索家庭内部、政治和学术领域里的权力压迫，以及它们如何呈现在文学中。1975年至1977年，西苏发表了一系列“女性写作”主题的作品，探索女性文本、女性气质、女性写作与女性解放等女性主义问题，《美杜莎的笑声》（Le Rire de la Méduse）就是发表于1975年的一篇。她希望女性通过写作，创造思想上的独立空间，以此为跳板走向自由王国。