前言

这本书会给你灵感，不管你的预算如何，看过这本书之后，你将能拍出复杂的、有创意的镜头来。我可以很有信心地给你这样的承诺，因为每一天我都会收到来信和电邮，告诉我《大师镜头》真的很有用。

这本书的第1版一经出版，就马上排到了畅销榜之首，更让人兴奋的是，我发现很多电影人确实在实践书中提到的技巧。比如，好莱坞颇具经验的导演们给我来信，告诉我他们每天都会把《大师镜头》带在身边；而年轻的导演们则跟我说，读完这本书，他们发现了自己的拍摄风格，并且获得了一些奖项。

我一直希望这本书的意义远远超过一本优秀镜头集锦，我希望这本书能帮助导演们形成自己的想法，找到自己的风格。现在看来，我的目的达到了。《大师镜头》已经被翻译成了数种语言的版本，并成为世界各地的电影学校的教材。

尽管给我反馈意见的多是导演，但也有演员、摄像师、制片人和编剧给我来信，告诉我说这本书也帮助他们创作出了更好的作品。

本书中引用的例证几乎都来自大片，设备和资金都是你买不起的，但没关系，我就是想告诉你，只要有一台摄影机（或者一部具有专业摄影功能的手机），你也能拍出同样惊艳的效果。因此，我没有浪费口舌建议你选择哪款摄影机，哪款升降机，那会打击你的创作热情，何况，关于设备的好书已经有不少了。

长期以来，人们拍电视剧甚至是电影的时候，常常为了显示自己的技术，变着花样地去改变摄影机的位置，他们觉得这样移动摄影机还是挺酷的。可是，真正的摄像是要技巧的，是需要精心设计的，只有这样才能拍出精彩的镜头，而不是现在视频自媒体平台上那种常见的手机随意拍的效果。千万不要为了移动摄影机而乱动摄影机，但也不要因为懒得思考，就一直保持摄影机不动。如果你一时没了主意，不妨翻开这本书看看，总有人遇到过跟你一样的问题，他会告诉你答案。有了前人的经验，你一定可以做得更好。

在书中的每一章我都会强调镜头的选择，并告诉你选用哪种镜头好。就算你对镜头不感兴趣，我还是建议你掌握一些基本的知识。就算你自认为是一个“关注演员”的导演，你也要知道，如果选错了镜头，演员再怎么努力都会白费。其实，要掌握最基本的知识并不难，一个下午的时间就足够了。找一个35mm的单反相机——如果没有单反，那么具有专业摄影功能的手机也可以，尝试一下各种镜头，感觉一下有什么不同。

不要把选镜头的任务完全推给摄影导演，虽然摄影导演确实可以为你挑选镜头，但如果你自己不具备这方面的知识的话，你就不能很好地设计情节，拍摄的时候也不会有灵感。目前市面上有很多关于镜头的专业书籍，它们会详细介绍各种镜头的不同功能，但光知道这些理论是远远不够的，你一定要亲自体验才能知道奥妙所在。在这本书中，如果在拍摄某一个场景时我说用长焦镜头好，你一定要亲自试一下，然后再试一下短焦镜头的效果，这时你就会知道我说的到底是不是真的了。只有亲自体验了，你才能真正学到东西。

虽然这本书不是专门讲怎样选镜头的，但我深知，如果镜头选错了，拍出的东西往往是一团糟。所以我还是在这里强调了一番。这本书主要教你怎样移动摄影机，怎样设计拍摄角度，以期获得最好的效果。拍电影就像编舞，每一个场景，你都要设计好演员和摄像师的舞步。当然，还要选对镜头。所有这些准备工作都做完了，你才能开始拍摄。作为导演，你要考虑的东西太多了，所以，你真的需要这样一本书。这些技巧你都学会了，你才能逐渐忘掉它们，真正进行自己的创作。

我已经在影视行业工作十多年了，可让我吃惊的是，当我着手拍我的第一部剧情片时，这本书里讲解的技巧还是那么有用。我知道，我要拍摄的电影里，不会有哪个情节是与书中介绍的完全一样的，但这都无所谓，重要的是，书中所讲的方法给了我灵感，让我知道前人曾经做过什么，我又可以学到什么，当真正拍摄的时候，我又可以加进一些新的点子。

书中的技巧并不能马上让你成为优秀的导演，但了解了这些技巧，你才会知道电影怎样拍才有效果。学习之时也就是思考之时，希望本书只是抛砖引玉，激发你更多的拍摄灵感。

克里斯托弗·肯沃斯

原写于2011年6月

改写于2023年3月