前言

线是绘画造型的基本元素之一，线作为一种绘画的语言形式，它不仅能恰当地表现客观对象的本质特征，同时还能真实地反映作者的思想情感。线在中国绘画中一直起着决定性作用。中国古代绘画是一种意象性绘画，线与水墨、笔力一起成为中国画造型的主要手段。近现代由于借鉴了西方的绘画方式，线在中国绘画中的运用更加丰富多样。然而，线在西方绘画中被重视只是近现代的事情。因而，在西方绘画理论体系中，线不是其绘画的主要特征，故对线的论述显得不足。但是西方近现代绘画的发展却离不开线的运用，从塞尚开启了现代绘画大门之后，西方的现代绘画便逐渐将线条作为绘画中的重要表现形式。后来的马蒂斯、康定斯基、波洛克等人在绘画中大量使用线条来表现画面，在西方的现代绘画中掀起了一股使用线条的热潮。由此可见，中西方绘画中都有线条的影子。那么，中西方绘画中线条的使用有什么特点？其差异和共性又在哪里呢？本书正是从这一角度入手，来比较研究线在中西方现代绘画中的运用。

线在中西方绘画中有着悠久的历史。通过比较发现，在远古时代，中西方对线的运用有着相同的认知，即线条只是一种边缘轮廓描述的工具。但是随着地理环境、文化观念的演变，线所传达的意义在中西方绘画中发生了相当大的变异。在西方传统绘画中，绘画的目的是真实地再现客观对象，线在绘画中通常起着再现物象轮廓的作用。然而在西方现代绘画中，线除了具有轮廓线的作用外，还具有表现性、抽象性作用。在中国绘画里，线条被赋予了多种多样的含义。中国画家在线条的使用上开创出很多技法，有着深厚的理论基础。例如古代的吴道子在绘画中非常善于使用线条，他的绘画有着“吴带当风”的称号。中国的传统绘画对线条的使用有很多理论，如“骨法用笔”“中锋用笔”等，这都是中国传统绘画中对线条的使用技法的描述。中国现代著名画家齐白石、吴昌硕、黄宾虹等人，都是使用线条的大家，在线条的技法和表达形式上做出了突出的贡献。

虽然线条在中西方绘画中有如此重要的地位，但是目前对线条的研究，尤其是对中西方现代绘画中线条的研究，还存在很大的不足。这便是进行本次研究的原因。本书试图通过分析中西方绘画中线条的使用，追溯中西方绘画的技法和特点，再转而从中西方现代绘画的线条使用方面入手，寻求中西方现代艺术的创新之路。在关于中西方现代绘画中线条使用的研究上，本书首先从中西方现代绘画这一宏观角度入手，分析中西方现代绘画的特点和异同。随后将研究的视角落实到具体的线条运用上来，概括了线所具有的基本特征，接着运用轮廓线、表现线、抽象线来概括西方现代绘画中线的运用，而用国画中的线、油画中的线、中西结合的线、装饰绘画中的线来概括中国现代绘画中线的运用。在此基础上，本书分析了中西方绘画中线的运用的差异和共性以及相互之间的借鉴情况，试图从中获得启迪。最后，本书将研究的落脚点放在线在中国绘画中的运用上，探讨分析中西方现代绘画中线条的运用如何给学生的创新思维带来启发和借鉴，以及我们在当今社会该如何发展中国的现代绘画，以此期望该项比较研究能对中国绘画艺术有所帮助。