绪论

“琴曲歌辞”在郭茂倩《乐府诗集》所收录的十二类乐府诗中相当特殊，它是唯一以单一器乐命名的辞曲种类。这是因为琴乐在民族音乐中有着非常悠久的历史，在特定时期它还具有保存古乐的功能。《通典》卷一百四十六称“唯弹琴家犹传楚、汉旧声”。在乐府诗中也一直存在着琴歌古题拟作的传统。郭茂倩在《乐府诗集》琴曲歌辞总题序中说：“古琴曲有五曲、九引、十二操。……自是已后，作者相继，而其义与其所起，略可考而知。”在中国传统文化中，琴乐与文士的文化艺术生活密切相关，与书、画、棋等艺术同为历代文人共识的雅趣。弹琴、听琴等艺术活动是文人融艺术修养于日常生活的行为方式。由于琴乐的演奏场景和其他音乐有很大区别，相应地，琴曲歌辞上承典雅的先秦礼乐精神，下达汉魏晋南北朝暨隋唐以来文人独特的艺术审美情趣，在乐府诗中更为突出地体现了传统的文人音乐特色，极具文学艺术价值。本书即以《乐府诗集》中所收录的四卷，103题，共计205首琴曲歌辞为研究对象，结合不同时代的音乐文化背景及古琴艺术特点，通过分析琴曲歌辞题名、曲调、本事、体式、风格等诸因素，从歌诗创作方式、乐曲表演情境、欣赏者艺术思维等多角度探求琴曲歌辞的生成及演艺机制。从整体上来说，本书侧重于乐府诗历史脉络的梳理和琴歌艺术的鉴赏。在展开研究之前，我们有必要对其研究现状、研究方法以及与之相关的一些基本问题做一个交代。