第一出[1]　标目[2]

【蝶恋花】[3]（末上[4]）忙处抛人闲处住[5]，百计思量，没个为欢处。白日消磨肠断句，世间只有情难诉[6]。玉茗堂前朝复暮[7]，红烛迎人，俊得江山助[8]。但是相思莫相负[9]，牡丹亭上三生路[10]。

【汉宫春】杜宝黄堂[11]，生丽娘小姐，爱踏春阳[12]。感梦书生折柳，竟为情伤。写真留记[13]，葬梅花道院凄凉。三年上，有梦梅柳子，于此赴高唐[14]。 果尔回生定配，赴临安取试，寇起淮扬。正把杜公围困，小姐惊惶。教柳郎行探，反遭疑激恼平章[15]。风流况[16]，施行正苦[17]，报中状元郎。

杜丽娘梦写丹青记。
陈教授说下梨花枪。
柳秀才偷载回生女。
杜平章刁打状元郎[18]。

注释：

[1]出：戏曲传奇剧本体制，类似元杂剧的“折”或现代话剧的“场”。传奇剧本一般分若干出，合演一个故事。剧本篇幅多在31出至50出之间，演出约需9—15个小时，需通宵达旦或连演数天，才能串完全本。为方便演出，万历天启时开始将传奇剧本“缩长为短”。原本55出的《牡丹亭》，臧懋循《玉茗堂四种传奇》本删改为35出，徐日曦《六十种曲》本删改为43出，冯梦龙《墨憨斋定本传奇》本删改为37出。删掉的出目，如《劝农》《肃苑》《虏谍》《道觋》《诇药》等，多为游离于主线之外的枝节关目。经过删并后的剧本较之原作，情节集中，结构紧凑，更便于场上搬演。

[2]标目：也称“家门”、“家门引子”，戏曲传奇剧本的固定格式。传奇第一出开始时，由一个角色（“副末”或“末”，略似后世的报幕人）上场，说明作者的创作意图（如本出【蝶恋花】）和剧情梗概（如本出【汉宫春】）。“标目”不是剧情的组成部分。开场之后，第二出才是正戏。

[3]【蝶恋花】：曲牌名。戏曲传奇的音乐采取曲牌联套的形式，所有登场的角色都可以演唱。本剧各出的曲牌均用【】表示。

[4]（末上）：舞台提示。戏曲中的舞台提示都用括号括注形式。末，传统戏曲角色名，一般扮演年纪较大的男子。男角除末外，还有生、外、净、丑等。传奇第一出一般由副末开场，本剧用末代替副末。

[5]忙处抛人闲处住：指离开官场回到故里。汤显祖在万历二十六年（1598）春从遂昌县令任上离职，归隐故乡临川，同年秋完成《牡丹亭》。忙处抛人，指离开繁忙的官场。闲处，指闲散的地方。

[6]情难诉：吴吴山三妇合评本《牡丹亭·标目》评曰：“情不独儿女也，惟儿女之情最难告人，故千古忘情人，必于此处看破。然看破而至于相负，则又不及情矣。”

[7]玉茗堂：汤显祖辞官归乡后新建用以写作、会客、家宴和演戏的场所，在今临川沙井巷后。玉茗，白山茶。

[8]俊得江山助：江山之美使我的文章生色。俊，指文章秀美。

[9]但是：只要。

[10]牡丹亭上三生路：指杜丽娘死而复生与柳梦梅团圆。牡丹亭，剧中杜丽娘和柳梦梅梦中结缘的地方。三生路，源出三生石传说，是前世宿缘的象征。《太平广记》记载，唐代李源与惠林寺僧圆观友谊深厚，圆观临终时对李源说，十二年后在杭州天竺寺再见。十二年后李源如期而至，在天竺寺三生石下，看见一个牧童，他就是圆观的后身。

[11]黄堂：古代太守衙中的正堂，后借指太守。

[12]爱踏春阳：吴吴山三妇合评本《牡丹亭·标目》评曰：“世境本空，凡事多从爱起。如丽娘因游春而感梦，因梦而写真、而死、而复生，许多公案，皆‘爱踏春阳’之一念误之也。”踏春阳，踏青。唐段成式《酉阳杂俎·诺皋记》载：“元和初，有一士人失姓字，因醉卧厅中。及醒，见古屏上妇人等，悉于床前踏歌，歌曰：长安女儿踏春阳，无处春阳不断肠。舞袖弓腰浑忘却，蛾眉空带九秋霜。”

[13]写真：画像。

[14]赴高唐：指二十八出《幽媾》柳梦梅与杜丽娘欢会。战国时楚国宋玉《高唐赋》写楚襄王游高唐，梦见和巫山神女交欢。后遂以高唐指男女欢会或欢会之所。

[15]平章：官名，为“平章军国重事”的简称。唐宋时相当于丞相，由德高望重的大臣担任。这里指杜宝。

[16]风流况：风流事。况，情况。

[17]施行：用刑。

[18]“杜丽娘梦写丹青记”四句：这四句是下场诗，为剧中人物下场时所念的诗，内容多概括剧情大要，给人以启发或引人思考。本剧除《标目》外都用七言绝句。丹青，绘画常用朱红色和青色颜料，这里指代绘画。陈教授，陈最良，杜丽娘的老师。梨花枪，投靠金人的强盗李全之妻杨婆，善使梨花枪。柳秀才，柳梦梅。回生女，杜丽娘。杜平章，杜宝。

点评：

“标目”，就是标明纲目，作为全剧第一出，起到铺陈剧情，概括全剧的作用。

“玉茗堂前朝复暮”一句浸透了作者创作的甘苦。万历二十六年（1598），四十九岁的汤显祖弃官回乡，以其风云际会之才，爽如哀梨之笔，创作出媲美屈宋、比肩《西厢》的名作《牡丹亭》。十二年的科举蹭蹬，十五年的宦海生涯，年近半百的人生沧桑，使他的情感犹如火山一样喷薄而出，把全剧的梦境燃成一片灿烂的烟霞：“玉茗家开春翠屏，新词传唱《牡丹亭》。伤心拍遍无人会，自掐檀板教小伶。”（汤显祖《七夕醉答君东二首》）

“世间只有情难诉”，委婉道出全剧“言情”的主旨。剧中不只渲染了杜丽娘与柳梦梅的生死爱情，也表现了父女情、母女情、主仆情、夫妻情、侠义情。然而各种情感中，爱情最难以表现。诚如吴吴山三妇合评本《牡丹亭》评语：“情不独儿女也，惟儿女之情最难告人，故千古忘情人，必于此处看破。然看破而至于相负，则又不及情矣。”焦循《剧说》记载：“相传临川作《还魂记》，运思独苦。一日家人求之不可得，遍索，乃卧庭中薪上，掩袂痛哭。惊问之，曰：填词至‘赏春香还是旧罗裙’句也。”正是汤显祖这位性情中人成就了《牡丹亭》这部至情奇剧。

“但是相思莫相负，牡丹亭上三生路”，《标目》鲜明地点出了“牡丹亭”这个名字。众所周知，《牡丹亭》故事蓝本来源于明代话本小说《杜丽娘慕色还魂》。汤显祖对不足四千字的故事素材进行了脱胎换骨的改造，独具慧眼地提炼出“牡丹亭”这个字眼。

杜府后花园，是区别于小庭深院而别样的世界，是杜丽娘脱离了现实束缚的“大观园”、伊甸园。而实写后花园中的“牡丹亭”，虽仅见于《标目》《寻梦》和《魂游》三出，在全剧却具有关键性意义。《惊梦》中隐隐写“牡丹亭”：“牡丹虽好，他春归怎占的先！”杜丽娘借牡丹自比，觉醒花容月貌而无人欣赏的落寞，是整个故事的起点。“牡丹亭畔”是杜丽娘欲望、情感被唤醒和爆发的所在。正是“牡丹亭”欢梦，促使丽娘第二日重游花园“寻梦”，然而寻梦不得，竟然为未曾谋面的梦中情人香消玉殒、华年烟逝，才有了《冥判》《魂游》《幽媾》《回生》等生而死、死而生的一系列情节。所以“牡丹亭”是整个故事发生的源事件，是故事得以铺展和行进的推力。“牡丹亭”凝聚了杜丽娘全部欲望、爱情和梦想，是她和柳梦梅的三生石，生死情缘从这里拉开序幕，“牡丹亭”三字就成为全剧最警策、注定要唱绝千古的名字。

在青春版《牡丹亭》中，《标目》中的【蝶恋花】曲子，作为上、中、下三本的开场曲，借鉴了歌剧主题曲形式，“但是相思莫相负，牡丹亭上三生路”的合唱贯穿全剧。