2.1.1　文化背景

在公元前5世纪和4世纪早期，狄俄尼索斯（希腊的自然、繁殖和欢乐之神）的节日催生了希腊戏剧。在学习流行文化的学生印象中，狄俄尼索斯（也叫做巴克斯）可能像迪士尼（Disney）制作的《幻想曲》酿酒片段中那样，是一个头重脚轻、一身酒渍、骑在驴子上的神灵。尽管欢宴是狄俄尼索斯的格式塔中的一个重要部分，但是他其实比迪士尼的表现更加威风。他所代表的精神正处于生命之巅；他是生存所必需的能量。

狄俄尼索斯节每年一次，庆祝这位神灵（也即是自然）象征意义上的死亡与重生。节日里会表演几出戏剧，竞争最佳戏剧奖（图2.1显示的是雅典的狄俄尼索斯剧院图）。戏剧制作涉及的人（包括演员、乐手和服装师）都与狄俄尼索斯教有密切关系，最终形成了一个公会，其领导人通常是一位狄俄尼索斯教牧师。

早期的希腊戏剧源自哲学、宗教、公民学和艺术的融合。表演场合显然具有宗教意义，而且我们有理由相信，至少一些演员在祭拜某些神灵的节日中表演时，会感觉自己“被神灵附体”。悲剧剧作家为节日选择的戏剧表现主题十分重要，通过以戏剧方式处理神话和故事，如阿伽门农、俄瑞斯忒斯和俄狄浦斯的悲剧，描绘了希腊哲学的演化。他们传达了哲学和宗教思想，也为集体情感体验提供了场合。

我们必须要看到一个重要的地方：大部分观众实际上已经知道悲剧所描绘的故事；他们去剧场并不是为了看到情节结局。委托创作的作品大多反映了时代，它们的表演形成了一种公共交流。希腊剧院中的Chorus（合唱班）就像一个集体角色，通过舞蹈和歌唱的形式表现了观众的反应。阿里斯托芬的喜剧明显围绕着时事。希腊戏剧是希腊文化公开思考和感受人类学最重要问题（包括伦理、道德、政治和宗教）的方式。在这种情况下，说戏剧是“娱乐”会以偏概全。对于希腊人来说，戏剧是思维和交流的工具。

图2.1　雅典的狄俄尼索斯剧院，多数希腊悲剧最初都在这里演出。观众坐在乐池上方的一个半圆形区域中；后台包含精细的外观和舞台装置（如让“神灵”从“天”而降的升降机）

[1] 有意思的是，我们自己的流行文化也显现出这些价值观的遗留影响（尤其是公民权利方面），这表现在一些电影和电视节目上（如《Thin Red Line》、《All in the Family》和《Angels in America》）。这类创作能让整个文化反思最重要的问题。但是，我们大多的媒体内容都忽视或者轻视这类问题，通过贬低我们的思考内容和思考方式，贬低我们的品味。