亚洲舞蹈的多元性与独立性

1.亚洲舞蹈的多元性

丰富多彩的亚洲舞蹈艺术，不啻是一个色彩斑斓、变化无穷的万花筒。走近它，你自会发现并感悟到：却原来，我们生活的这个大洲上，舞蹈文化居然是如此灿烂、如此神奇！

亚洲舞蹈艺术的多元性，是一个显而易见的不争事实。这种多元性，与亚洲独有的地缘、众多的种族和悠久的文明史直接相关。

毫无疑问，亚洲文化是一个多元的综合体。不同地区和种族的文化艺术在其漫长的发生与成长进程中，都逐渐形成了其独有的唯一性和独特性；而多种多样的“唯一性”和“独特性”，则在一个更大的范围内，共同构成了我们这个大陆的多姿与多彩。我们从地缘文化上着眼，就可以清晰地看到，亚洲是一个文化形态极其丰富、文化资源相当发达的区域。放眼这块土地，从东亚到西亚、从南亚到中亚、从雪山到草原、从森林到水域、从大陆板块到海洋岛屿……到处都拥有着流传久远和特色各异的文化形态。而正是这种在文化物种上的多元生态，孕育出这个大陆上不同地缘各具特色的舞蹈文化。这种特性体现在这一区域的舞蹈艺术上，其多元的形态即使从本届“亚洲艺术节”上，我们也能够略窥一斑。

实际上，无论我们走到亚洲的哪一个角落，都会立刻感受到当地民众在肢体舞动方式上所具有的鲜明个性和独到美感。其独特性和差异性，在世界范围内都是极其鲜明的。君不见，从印度到印尼，从日本到朝鲜半岛，从叙利亚到阿富汗，从阿塞拜疆到蒙古草原……舞蹈景致的林林总总，正可谓是不一而足。这种在艺术风格上呈现出来的丰富多元的舞蹈境况，正是世界文化多样性体现在舞蹈艺术领域的一个实实在在的注解。

在中国，有一个国家级的歌舞团体，以前曾名为“东方歌舞团”，现名为“国家东方演艺集团”，专门以亚非拉地区的所谓“东方”音乐舞蹈为主要表演内容，是一个深受中国人民以及亚洲各国人民喜爱的艺术团体。不久前，该团以一台名为《炫》的歌舞晚会在北京面世，从中我们可以了解到它一而贯之的艺术追求，即：精选亚非拉各国的优秀舞蹈精品，经过精心编排和包装把它们整合到一台拥有统一主题的晚会之中呈现给观众。从该团的演出中，观众可以欣赏到来自亚非拉各地的舞蹈节目。从这个歌舞团体所秉持的这种发展方略中，我们完全可以看到亚洲舞蹈在资源上的丰厚和富饶，而这种多姿多彩所具有的审美价值，在世界范围内也是数一数二的。

亚洲舞蹈不但多元，同时也很深厚。伴随着亚洲各古老文明的进展，舞蹈文化以其独特的人文张力，为各文明体都带来了十分醒目的艺术气质和人文价值，充盈于各地的大量古典舞蹈形式，就充分证明了这一点。

相比于自娱自乐的民间舞蹈，古典舞蹈的深邃和讲究，成为舞蹈艺术中一个很有力度和深度的舞种形态。这种古典舞形式，是亚洲舞蹈的一个很鲜明、很重要的方式。比如，在印度，姿容不一、美美与共的古典舞形态如婆罗多、卡塔克、奥迪西……都证明了印度古典舞所具有的深厚的文化内涵和超常的艺术气质。在日本，绵延上千年的日本雅乐舞，虽历经时代更迭和世态变幻，仍尽可能地保有着其原有的历史形貌，这让人非常震惊。在泰国，婀娜多姿的“孔”“洛坤”等古典舞，呈现出东方舞蹈的魅力。在韩国，舒雅敦厚的袖舞、扇舞、巾舞等，诉说着古代文化的悠久与绵长。在印尼、在缅甸、在柬埔寨、在中国新疆……无数的古典舞形式像分布在各地的一条条潺潺流淌的小溪，它们穿越历史，最终汇成了今天那呈波澜壮阔之势的亚洲舞蹈巨澜。不消说，它们所具有的独特姿容和含义，成为世界舞坛的一个不可或缺的重要组成部分。

因此，我们说，亚洲舞蹈的多元性是亚洲舞蹈的本质属性。

2.亚洲舞蹈的独立性

然而，在亚洲之外的更大的范围内，对于上述的判断又可以有不同的解说。从全球的角度着眼，具有区域性质的亚洲，在文化理念和艺术形态上，又给人以鲜明的整一色彩，即：亚洲性（Asianness）。在西方，人们往往会使用“亚裔”的概念，这虽是一个统称，但不能忽视其在文化上的概括性质。也就是说，在当今的世界生态中，当人们判断某项来自亚洲但并不明了其具体国属的事物时，往往会冠以“亚裔”这个概念。这说明，人们有时会并不关注其具体是源于亚洲哪个国度的，却又想证明其与西方所具有的不同性质，因此“亚裔”便大行其道了。比如，当来自中国的著名芭蕾舞演员谭元元在旧金山芭蕾舞团女主演而大放异彩的时候，人们并不关心她是否是中国人、日本人抑或韩国人，人们更在乎的是那一刻她作为一个“亚裔”为他们带来的美感。这种情况在画界、乐坛、体育赛事中，都频频出现。

因此，在这个世界上，的确是存在着“亚洲性”（Asianness）这一现象的。2010年在韩国举办的舞蹈论坛上，核心主题就是讨论“亚洲性是什么”这样一个论题。

这个问题实际上就是关乎亚洲文化的独立性。探讨这个问题，眼光就不能局限在这个大陆内，而是要从全球的角度着眼方有意义。

事实上，亚洲虽然很多元，但在整体上呈现出来的一致而独立的色彩，在西方人眼中，这是毋庸置疑的。这个是有着内在的原因的。在亚洲这个大洲中，国与国、民族与民族之间的彼此关联性，让这个大洲呈现出一种在外界看来很鲜明的、具有整一化色彩的独立性。

中国在举办亚运会时，曾推出一首主题歌，歌词这样唱到：“我们亚洲，山是高昂的头；我们亚洲，树也根连根。”那么，一个连树都根连着根的地方，其彼此的关联是自然而必然的。

这种关联自然会反映在其文化上的关联度。比如，从印度流播到亚洲各地的佛教文化，就是一张整合亚洲许多地区在思维上的网。而发端于中国的儒家文化，也为亚洲、特别是儒家文化圈的整合带来很大影响。此外，还有诸如伊斯兰等文化观念，也都为亚洲一体的独立性作出贡献。

从舞蹈的角度来看，这种具有整一色彩的独立性也是很明显的，比如，在亚洲各古老文明体中的舞蹈现象上，我们都能普遍感受到诸如亲近大地、重呼吸、重上肢动态、重韵律、舞段的时间变幻充满艺术含量等，这些都与其他大陆具有本质不同的统一特点，而它们本身构成了亚洲舞蹈的独立性。

3.和平共处、协调发展的亚洲舞蹈

随着人类的文明进程，亚洲开始越来越多地向世界人民展示出自己特有的姿容，这不但对本地区各国自我的文化发展作出建树，同时也为全人类的文明作出更多的贡献。

绵延不断、走进新纪元的亚洲舞蹈，在新的历史机遇下应如何更好地面对未来、共同成长？这成为亚洲舞蹈界需要不断思忖的一个问题。

上世纪80年代，北京曾主办过盛大的有关亚洲传统舞蹈发展的大会，来自全亚洲的舞蹈家济济一堂，共同讨论有关舞蹈艺术发展的话题，取得了非常好的效果。

近些年来，我们也曾主办过一些学术活动，针对亚洲舞蹈的发展进行交流和研讨，比如在南宁连续数年举办的中国—东盟舞蹈发展论坛、在北京举办的中日韩古典舞蹈发表会等，都是对这样一个目的不断探索的尝试。

应该说，舞蹈是一种和平的力量，它对人类彼此的情感沟通和审美需求，具有特殊的功能和作用。它没有语言障碍，因此易于传播和交流，成为国际文化交流中最便捷、最受欢迎的艺术方式之一。而各美其美的亚洲舞蹈，正具备着这样的潜质。因此，充分利用这些优质的舞蹈资源更好地为亚洲、乃至为全人类服务，是一件具有慧眼的选择。而这种交流和沟通，正是各国、各族间的舞蹈和平共处、协调发展的一个基础。

亚洲舞蹈文化，是我们这个星球上的一笔巨大的文化艺术资源和财富。而呈多元性和独立性并举态势的亚洲各国舞蹈文化，也为我们彼此的理解与沟通提供了有效的交流工具。

抬头看，亚洲舞蹈艺术像一弯散发着祥和瑞气的彩虹，在放射出色泽瑰丽的七彩光芒的同时，也把我们彼此紧密联结起来。